影像丨33天，9000公里，一位中国建筑摄影师的美国行记

编辑：原源 | 2020.03.26 14:27

三十三天，九千公里，

驾驶房车穿越北美大陆：

启自西海岸的加州阳光，

翻越印第安的亘古山地，

纵贯中北部的广阔平原，

抵达东海岸的繁华都市……

以下是建筑摄影师AC穿越美国的旅行实录，关于建筑，也关于沿途城市的风光人文。

太平洋时区：旧金山圣何塞洛杉矶圣迭戈拉斯维加斯

山地时区：大峡谷金曼塞利格曼马蹄湾羚羊峡谷纪念碑谷

中部时区：沃斯堡达拉斯圣路易斯芝加哥

东部时区：华盛顿波士顿纽约

旅行照片视频使用华为手机拍摄

部分文字介绍来源网络，版权归原作者所有

旧金山

San Francisco

美国作家威廉·萨洛扬曾经说过：“如果你还活着，旧金山不会使你厌倦；如果你已经死了，旧金山会让你起死回生。”

旧金山是美国第四大城市，也是一座有魔力感的城市，这里有很多闻名世界的城市名片：红色的金门大桥、历史悠久的有轨缆车、建在起伏山丘上的维多利亚式建筑、泛美金字塔、渔人码头等等。走在旧金山街头，会有一种不可思议的空间感。起伏陡峭的道路犹如电影《盗梦空间》的场景般将城市折叠，站在道路的高点，可以穿过城市的间隙看到远处的海湾。

金门大桥

Gloden Gate Bridge

设计：约瑟夫·施特劳斯（Joseph Strus）

金门大桥是世界著名的桥梁之一，也是近代桥梁工程的一项奇迹。淘金热时期，这座桥如同通往金矿的一扇大门，因此得名。大桥于1933年1月5日开工建造，历时4年，在1937年5月27日正式迎来首次开通。引人注目的橘红色桥身立于金门海峡之上，常被誉为世界最美大桥。

圣玛丽大教堂

Cathedral of Saint Mary of the Assumption

设计：奈尔维、贝鲁奇（P. Nervi、P. Belluschi）

位于旧金山市中心的圣玛丽大教堂，是美国加州三大教堂之一。

结构工程师、建筑师奈尔维是有名的“混凝土诗人”，其项目体现了结构与技术结合的美学。教堂的顶部是双曲抛物面拱壳结构，底部空间开阔，建筑形体随着高度上升而收窄形成十字形的平面，屋顶的十字形平面与四侧立面形成连续的光槽，光线透过彩色玻璃进入教堂，形成了结构感的宗教美学。

旧金山现代艺术博物馆

SF MoMA

设计：马里奥·博塔（Mario Botta）斯诺赫塔（Snøhetta）

旧金山现代艺术博物馆包括由马里奥·博塔设计的原有博物馆，以及由Snøhetta设计的新馆。原有博物馆建筑外立面铺有红褐色调的面砖，有着巨大天窗的圆塔。扩建的新馆标志性的东立面灵感来源于常年环绕旧金山湾的水和雾，由多达700个形状独特、当地制造的玻璃纤维聚合面板组成。

圣何塞

San Jose

被誉为“硅谷首都”的圣何塞距旧金山65公里，为美国第10大城市。世界知名大型高科技公司（Apple，Google，PayPal，eBay，HP，Zoom等）云集于此。圣何塞的气候与大部分旧金山湾区相同，属于地中海型气候。但因为其位置较为内陆且三面环山，阻挡了大部分水汽进入，因此气候更接近半干旱、类沙漠地区，一年可以有超过300天的阳光充足的日子。

苹果总部游客中心

Apple Park Vistor Center

设计：福斯特建筑事务所（Foster + Partners）

苹果总部游客中心是苹果园区对公众接待的场所。游客中心的设计体现了苹果一贯的设计美学，简约而精细，这里很多细节再现了苹果总部大楼的工艺，让参观者可以感受到苹果公司对品质的追求。游客中心摆放着苹果新总部的建筑模型，可以使用iPad结合AR软件观看苹果总部的设计理念。游客中心二楼有着宽阔的观景平台，可以远眺苹果新总部的环形大楼和整个苹果园区。

斯坦福大学

Stanford University

设计：奥姆斯特德（Frederick Law Olmsted）

斯坦福大学坐落于硅谷旁边，为硅谷的形成和崛起奠定了坚实的基础。设计者奥姆斯特德的作品包括纽约中央公园，波士顿的翡翠项链公园，华盛顿国会大厦的庭院，也参与过康奈尔、耶鲁、华盛顿大学等的设计。

奥姆斯特德建议老斯坦福将校园选址在较高的台地，这样可以俯瞰壮丽的加州景致，自然的地形可以形成丰富有层次的校园环境。但老斯坦福是为了纪念逝去的儿子建立校园，需要有着纪念感的形式，所以决定将大学建在开阔的平地上，有着笔直的棕榈树大道和工整的西班牙庭院，从而形成了斯坦福校园现有的布局。

洛杉矶

Los Angeles

洛杉矶是一座空间扁平，体验立体的城市。

扁平的城市扩张：洛杉矶地处加州南部沿海，与加州北部地处半岛的旧金山不同，洛杉矶地势比较开阔，不受海湾限制。整个城市从既有的中心向北、南、东三个方向持续扩张，形成连续不断的超大都市圈。洛杉矶是一个“没有车等于没有脚”的城市，城市的扩张带来了高速路的延展，但汽车数量太多仍然导致拥堵严重。

丰富的城市体验：洛杉矶是美国的文化娱乐中心，整个城市充满活力与动感。洛杉矶的热门景点不胜枚举：好莱坞标志、杜比剧院、星光大道，环球影城，还拥有超过130公里的海岸线，圣塔莫尼卡海滩是全美最有名的日落观赏点。除此之外，世界顶级的建筑物和博物馆数不胜数，例如盖蒂中心，格林菲斯天文台和洛杉矶县立艺术博物馆等，都是洛杉矶文化的缩影。

盖蒂中心

Getty Center

设计：理查德·迈耶（Richard Meier）

盖蒂中心是洛杉矶一个重要的标志性人文景点，是加州甚至是全世界收藏最丰富的博物馆之一。它的创办者是曾经的世界首富、美国石油巨子保罗·盖蒂 (Jean Paul Getty，1892-1976)。

盖蒂中心在长达13年的设计和施工后，于1997年启用，由大厅和五个独立展厅组成。迈耶顺应山势地形，将建筑分为两组不对称的群体，五个展厅形态错落有致。在材料的选择上，迈耶在建筑中采用粗糙厚重的基座，墙体的石材是来自意大利的石灰华。石材的处理形成了粗粝又细腻的建筑质感，让建筑融入圣塔莫尼卡山的环境中。

华特迪士尼音乐厅

Walt Disney Concert Hall

设计：弗兰克·盖里（Frank Owen Gehry）

洛杉矶最著名的音乐地标华特迪士尼音乐厅位于格兰德大街，设有2200多个座位，是洛杉矶爱乐乐团和洛杉矶合唱团的主场。音乐厅经历13年波折、耗资3.5亿美元修建，于2003年建成。音乐厅建筑是典型的盖里解构主义风格，在加州阳光的照射下，迪士尼音乐厅的银色金属板外表银光耀眼，非常夺目。

布洛德艺术博物馆

The Broad

设计：DS+R（Diller Scofidio + Renfro）

布洛德艺术博物馆坐落于洛杉矶市中心，毗邻洛杉矶现代艺术馆、迪斯尼音乐厅，由慈善家Eli Broad和Edythe Broad夫妇捐资修建。布洛德博物馆共有三层，参观者进入大厅后，将乘坐105英尺长的自动扶梯，穿过二楼的混凝土穹顶，到达三楼的美术馆。美术馆天花板高23英尺，拥有318个天窗，自然光可以通过这些屋顶天窗散射进来。

天使之后主教座堂

Cathedral of Our Lady of the Angel

设计：拉菲尔·莫内欧（Rafael Moneo）

洛杉矶天使之后主教座堂，占地5.6英亩，可以容纳3000名信徒，是世界上第三大教堂。教堂的设计与传统的尖塔式教堂风格不同，建筑形体以钝角和锐角为主，外墙由混凝土浇筑而成，内部空间有着强烈的几何秩序，体现了明晰的后现代风格。为了避免旧教堂在地震中毁坏的情况，设计师在建筑中加入了橡胶垫，使得建筑物能够缓冲地震产生的冲击。

加州交通运输局第七区总部

Caltrans District 7 Headquarters

设计：汤姆·梅恩﹙Thom Mayne）

加州交通运输局第七区总部是汤姆·梅恩代表性的作品，建筑的形态有着强烈的解构主义风格，建筑师认为这有着高速公路的力量感。总部大楼的外墙系统可以通过传感器调节开启，形成了独特的立面肌理。

彼得森汽车博物馆

Petersen Automotive Museum

设计：KPF（Kohn Pedersen Fox）

彼得森汽车博物馆始建于1994年，以展出历史上著名的豪华汽车而出名，是一家非营利性的汽车博物馆。建筑立面被极具动感的不锈钢金属板包裹，扭曲的金属线条中透出深红色的建筑墙面，犹如汽车金属的车身中充满动力的引擎。

爱默生学院洛杉矶中心

Emerson College Los Angeles

设计：汤姆·梅恩﹙Thom Mayne）

爱默生学院洛杉矶中心将不同的校园功能空间集合在一栋建筑物中，集学生公寓、教学设施和行政办公于一体。建筑外立面有着整齐的金属表皮，内立面有着动感起伏的金属构件。建筑方正的框架体块为学生宿舍，框架体块围合的是穿插扭曲的教室和行政空间，复杂的体块关系为校园创造了丰富的空间体验。

圣迭戈

San Diego

圣迭戈地处美国西南角，紧邻墨西哥边境，这里的气候是加州地中海气候的极致样板，冬天温暖，夏天凉爽，终年晴朗少雨。圣迭戈有美丽的海岸风景，从北边向南一直到墨西哥边境，连绵几十里的沙滩间杂着形态各异的海滨悬崖，松林，洞穴。圣迭戈的滑翔伞起飞场是全世界最好的海风场，城市旅游业非常发达，一年四季各种节庆活动不断。

萨尔克生物研究所

Salk Institue

设计：路易斯·康（Louis I. Kahn）

加州的阳光

变幻的天空

清澈的流水

太平洋的风

流逝的时间

都装进了叫做建筑的容器

站在建筑空旷的场地中，

中轴线的水流将视线引向海天交汇的边际，

这里的阳光和空气仿佛让时间变得缓慢。

我对着空无一物的天际，

放空了很久，

感受到一种静谧的敬意，

致建筑，

致自然，

致时间。

路易斯·康认为伟大的建筑是超越时间的。

站在萨尔克生物研究所的庭院里，

让人忘记了时间，忘记了言语，

只剩下光和影的变换，风和水的流动。

在这个空无一物的庭院，水流在建筑的指引下，笔直地指向无边的太平洋，垂直和水平的线条在这里交汇，为路易斯·康的纪念性标注了最好的诠释。

康视建筑为可量度的物质和不可量度的精神相结合的产物，他使用”静谧“（silence）代表不可量度的事物，使用”光明“（light）代表可量度的事物。

△ “Hope lies in dreams, in imagination

and in the courage of those who

dare to make dreams into reality.”

——Jonas Salk

盖泽尔图书馆

Geisel Library

设计：威廉·佩雷拉（William Pereira）

加利福尼亚大学圣地亚哥分校（UCSD）的盖泽尔图书馆的建筑风格，结合了粗野主义和未来主义，图书馆的混凝土支撑结构直接暴露在建筑的外立面，三层玻璃体块犹如天外来物降落在混凝土底座上，充分展示了1970年代粗野主义的想象力。

拉斯维加斯

Las Vegas

清晨是一天的开始，然而在拉斯维加斯却是相反，每当夜幕降临，赌城都会迎来它一天中最辉煌的时刻。拉斯维加斯是世界四大赌城之一，是一座以赌博业为中心的旅游、购物、度假的知名城市。经过战后、1950年代和1970年代的爆炸性发展，这个最初的“罪恶之城”逐渐走出“二战”的阴影，娱乐业为城市创造了新一代的历史。

脑健康研究中心

The Lou Ruvo Center for Brain Health

设计：弗兰克·盖里（Frank Owen Gehry）

脑健康研究中心由KMA（Keep Memory Alive）基金会投资建设。基金会的创始人之一Larry Ruvo的父亲Lou Ruvo因患阿兹海默症离世，因此这家研究机构以其名字命名以示纪念。建筑物体现了盖里一贯的解构主义风格，扭曲的金属表皮上规则地布满了窗户，保证了室内空间充分的光线。

金曼+塞利格曼

Kingman+Seligman

66号公路从芝加哥一路横贯至洛杉矶圣塔莫尼卡，全长约3939公里，1926年通车。目前为止，保留的最完好、最长的一段66号公路，应当是位于亚利桑那州的金曼（Kingman）和塞利格曼（Seligman）之间全程约109公里的路段，人们把这段称作“经典66号公路”（Perfect Route 66）。

大峡谷

Grand Canyon

大峡谷是科罗拉多河亿万年冲刷的杰作。科罗拉多大峡谷并不是世界上最深的峡谷，但其规模之巨大和色彩之丰富则是其他峡谷无法比拟的，这也是它被列为世界自然遗产名录的最重要原因。除此之外，这里还有保存完好并充分暴露的岩层，它们记录了北美大陆早期几乎全部的地质历史，所以科罗拉多大峡谷被称为“活的地质史教科书”。其周围的山石多为红色，从谷底到顶部分布着从寒武纪到新生代各个时期的岩层，层次清晰，色调各异，并且含有各个地质年代的代表性生物化石。

马蹄湾

Horseshoe Bend

马蹄湾是科罗拉多河在亚利桑那州境内的一截U形河道，也是格兰峡谷其中的一小段，由于河湾环绕的巨岩形似马蹄而得名。马蹄湾的土质就像犹他的土质一样，因为含大量的铁和锰金属所以在阳光下闪耀着美丽的金属红色，而切出这个湾的科罗拉多河是翡翠般的绿色，土红色峡谷和绿色河湾形成了闻名世界的明信片画面。

羚羊峡谷

Antelope Canyon

羚羊峡谷是世界著名的狭缝型峡谷，位于美国亚利桑纳州的沙漠，常年处在干涸的河道之中。看它的外观如同地表的沙体被流水冲出的细沟，但当人们深入谷底，则会发现谷壁岩石表面像被精心打磨，纹层顺着岩壁流淌，如同万年前的波浪被定格在这峡谷中。阳光从峡谷顶部进入，幻化出奇异的色彩。

纪念碑谷

Monument Valley

纪念碑谷是科罗拉多高原的一部分，位于美国亚利桑那州和犹他州交界处，不同年代的矿物质一层一层地沉积在红褐色的科罗拉多高原上，时光的刀锋在这片土地上细细雕琢，凿出了一座座台地式的山峰，这些山峰就像是一座座纪念碑，成为纳瓦霍部落的信仰。

The View Hotel

The View Hotel是纪念碑谷景区内唯一的酒店，由当地的navajo人运营。酒店的建筑采用了与当地砂岩接近的颜色，形态犹如被风化侵蚀的峰群。酒店每个客房的阳台都能看到三座经典的孤峰，餐厅的弧形窗户展示了纪念碑谷的全景。

沃斯堡

Fort Worth

沃斯堡是德克萨斯州的第五大城市，位于达拉斯以西30英里，与达拉斯、阿灵顿等城市构成全美第四大都会区。

沃斯堡由3大片区构成，分别是历史区、文化艺术区和中心城区。文化艺术区拥有六座艺术馆博物馆，分布散落在沃斯堡市中心西部文化公园的绿地上，分别是：路易斯·康设计的金贝尔美术馆；伦佐·皮亚诺设计的金贝尔美术新馆；安藤忠雄设计的沃斯堡现代艺术博物馆；菲利普·约翰逊设计的阿蒙·卡特艺术博物馆；墨西哥建筑师里卡多·勒戈雷塔设计改造的沃斯堡科学历史博物馆；以及戴维·M. 施瓦斯设计的牛仔博物馆和名人堂。它们坐落在一个公园般的环境中，距离相近，步力可及。也因为这些大师的建筑作品，沃斯堡成为了众多建筑和艺术爱好者们的主要目的地。

金贝尔美术馆

Kimbell Art Museum

设计：路易斯·康（Louis I. Kahn）

路易斯·康认为“结构是光的给与者”，而金贝尔美术馆则完美地诠释了这个理念。美术馆由多个拱形结构形成的空间组成，阳光从拱顶最高点的天窗进入，经过装置的反射，再由拱顶漫射进入美术馆内。光线是如此的均匀和柔和，让空间和艺术品有着细腻的质感。

在金贝尔美术馆，光是空间的赞美者。

沃斯堡现代艺术博物馆

Modern Art Museum of Fort Worth

设计：安藤忠雄（Tadao Ando）

沃斯堡现代艺术博物馆位于沃斯堡市郊外城市公园的一角，是一栋两层楼的建筑，有着4900平方米的展览厅，收藏了2600多件艺术品。美术馆由五栋平行排列的方形体块组成，这种空间的并列方式可以看出对金贝尔美术馆的呼应。

达拉斯

Dallas

德克萨斯州被称为孤星之州，位于美国西南部，紧靠墨西哥高原，是仅次于阿拉斯加的美国第二大州。达拉斯即位于此，与沃斯堡、阿灵顿组成DFW大都会，是全美第四大都会区。达拉斯是肯尼迪当年遇害的地方，是小布什退休后居住的地方，是全美亿万富翁人数仅次于纽约的地方。资本的红利与慈善家的热情，赋予了达拉斯崭新的面貌，让它的现代化之路写满建筑大师的手笔。达拉斯有着多位普利兹克奖得主设计的建筑，这些大型优质的工程重塑了达拉斯的城市面貌和气质，为城市的发展带来了新的局面。

肯尼迪纪念广场

John F. Kennedy Memorial Plaza

设计：菲利普·约翰逊（Philip Johnson）

纪念碑设计成上下悬空、四方合围的形状，纪念碑内部地面只有一块黑色大理石，上面用镂金雕刻着肯尼迪的名字。纪念碑的设计师菲利普·约翰逊传达了他对这位总统的敬意：

“a place of quiet refuge, an enclosed place of thought and contemplation separated from the city around, but near the sky and earth.”

Wyly Theatre

设计：OMA + REX

常规的剧院需要大面积的空间满足不同的表现需求，而且常常需要根据演出需要调整剧场的布局，这些需求会给剧院带来高昂的经费成本，因而演出效果往往折中于成本的限制。建筑师希望在这个剧场中满足表演需求的空间灵活性，这就是Wyly Theatre的设计理念。这是一个可以在水平和垂直空间上灵活变化的剧场，通过机械系统实现了舞台和观众席的布局改造，可以满足多种演出需求。

达拉斯音乐厅

The Morton H. Meyerson Symphony Center

设计：贝聿铭（Ieoh Ming Pei）

达拉斯音乐厅由贝聿铭设计，历时九年、耗资1亿零600万美元，于1989年9月建成。音乐厅坐落在达拉斯艺术区，附近有博物馆、会议中心等。这一古典、鞋盒式音乐厅设有2066座席，三层楼座，是贝氏经典的现代主义建筑作品。

圣路易斯

Saint Louis

圣路易斯位于美国密苏里州密苏里河与密西西比河汇合处，是美国中部的一个大城市，也是美国中西部交通枢纽。圣路易斯市于1764年建立，以中世纪法国国王路易九世的封号命名。圣路易斯举办了1904年美国第一届奥运会和世博会。

圣路易斯拱门

Gateway Arch

设计：埃罗·沙里宁（Eero Saarinen）

圣路易斯最标志性的建筑，当属1964年开始修建的圣路易斯拱门，高达192米，是西进运动的标志，走过它便意味着进入美国西部大地。圣路易斯作为美国大陆本土中央的一个城市，其地理位置有着重要的战略意义。在美国还是殖民地的时期，拓荒者们纷纷从这里向西部进军，寻找谋生之路。政府决定在圣路易斯市当年的远征出发地建立一个永久的公共建筑，将先辈开拓进取的精神代代相传。圣路易斯拱门高达190米，站在拱门国家公园的入口，抬头仰望这座奇迹般的建筑物时，可以强烈感受到中西部快速发展时期的决心和力量。

圣路易斯艺术博物馆

Saint Louis Art Museum

设计：大卫·奇普菲尔德（David Chipperfield）

圣路易斯艺术博物馆位于森林公园的腹地，门前是圣路易九世雕像。艺术馆正面森林公园中心景观，视野开阔布局宽广。艺术博物馆分为卡斯·吉尔伯特为世博会设计的有百年历史的老建筑和大卫·奇普菲尔德设计的新馆。虽然材质和形式都有着各自鲜明的个性，但奇普菲尔德设计的新馆无论从哪个视角看来都非常的低调。新馆的大面积玻璃反射了环境和老建筑的场景，深色的石材立面使建筑的体量消隐在森林中，井字梁的结构体系为博物馆提供了均匀采光。

普利策艺术基金会

Pulitzer Arts Foundation

设计：安藤忠雄（Tadao Ando）

普利策艺术基金会建筑位于圣路易斯文化中心的一角，普利策夫妇希望这个美术馆能够成为这个区的文化中心。建筑师使用清水混凝土建立了住宅尺度般的空间，基金会和当代艺术博物馆公用了一个开放的庭院，让空间更开放和友好。

芝加哥

Chicago

芝加哥及其郊区组成的大芝加哥地区，是美国仅次于纽约市和洛杉矶的第三大都会区。芝加哥建市于1833年，19世纪末是其大发展的时期，而1871年发生的连续几天的大火灾，让芝加哥经历了一次“浴火重生”的过程；也因此新建建筑中大量运用钢结构，不断创新，形成了自己独特的风格。

大量高层建筑的兴建还为芝加哥赢得了“摩天大楼故乡”的美誉，城市也因拥有超过40座博物馆为豪，包括著名的芝加哥艺术博物馆，馆藏丰富的菲尔德自然博物馆，以及西半球第一座天文馆阿德勒天文馆等。芝加哥也是美国最重要的文化科教中心之一。

云门

Cloud Gate

设计：安尼施·卡普尔（Anish Kapoor）

云门的创作灵感来源于自由自在流动的水银，其如镜的表面可以映射出芝加哥美丽的城市天际线。这个大型不锈钢雕塑由168个盘子组成，每一个1厘米厚，无缝焊接在一起。雕塑重达100吨，高10米，宽20米。人们可以穿过3.7米高的拱门，在那里可以看到巨大的反射重叠映像的凹状空间“omphalos”，并能够看到自己扭曲的倒影。云门的无缝抛光面，折射出了密歇根大道、天空和附近人们的轮廓，这颗巨大的不锈钢豌豆成为了芝加哥新的标志。

千禧公园露天音乐厅

Jay Pritzker Music Pavilion

设计：弗兰克·盖里（Frank Owen Gehry）

弗兰克·盖里设计的露天音乐厅（普利兹克音乐厅）是千禧公园最热门的活动空间，扭曲的金属板既是音乐舞台的背景也是城市的公共雕塑。露天音乐场地能容纳7000人，场地上斜跨了天网般的结构，上面均匀布置着音箱，为大面积的音乐场地提供了更好的声音效果。

火烈鸟

Flamingo

设计：亚历山大·考尔德（Alexander Calder）

芝加哥联邦政府中心广场上坐落着一个纯红色巨型雕塑“火烈鸟”，高达15.9米，整个作品用钢板铆接而成。它形似一只低头的火烈鸟，又似一架弯下了吊臂的起重机，体现了考尔德雕塑作品中动态的美学风格。雕塑的红色和联邦广场深色整齐的玻璃幕墙形成了强烈的对比，扭曲的形态在整齐的结构背景下显得更具动感，仿佛要即将展翅的火烈鸟。

克朗楼

Crown Hall

设计：密斯·凡·德·罗（Mies van der Rohe）

美国伊利诺伊理工学院建筑系馆克朗楼于1955年建成，长67米，宽36.6米，地面层高6米。馆的内部是一个没有柱子和承重墙的大空间，整个屋顶用四榀大钢梁支撑，钢梁突出在屋面之上。馆内摆满了建筑系学生的材料和模型，有着浓厚的建筑系气氛。

伊利诺伊理工学生活动中心

IIT STUDENT CENTER

设计：OMA

当城市轻轨一路向南穿过伊利诺伊理工学院时，把这个由密斯规划和设计的完整作品分割成两部分。轻轨建设带来区域环境品质的下降，造成区域内常住人口减少。校园学生活动中心的建设被赋予了社区复兴的任务。

在城市轻轨站下修建学生活动中心，库哈斯用一个异常复杂的空间回应了这个挑战。通过活动中心的空间流线，联系了轻轨两侧的场地，修补了被轻轨割裂的校园空间。建筑师将存在于过去开放校园中的流线融入了学生活动中心，使空间成为一个枢纽，从而实现社区复兴。这种基于现实和观察的设计方法，是库哈斯的设计哲学之一。建筑师必须有一种观察世界之后再发现，并将其重新赋予到建筑上的能力。

在墙面的处理上，除了大胆应用各种不同材料之外，还选择了许多印刷品作为装饰素材。这些印刷品涵盖了信息时代的图像、纹理、影像、电视、彩色玻璃、公共符号等。

学生活动中心在材料的使用上不拘一格，透明的、非透明的，粗糙的、光滑的，金属的、非金属的，转换拼接中有种信手拈来的随意，但却不失秩序感。

华盛顿

Washington D.C.

美国首都华盛顿是为纪念开国元勋乔治·华盛顿而命名的。1791年，华盛顿总统任命来自法国的工程师皮埃尔·朗方为美国的新首都规划第一张蓝图，也就是后来著名的“朗方规划”。规划中强有力的城市轴线、放射状斜线与方格网直线共同交汇于城市的重要节点和政府重要建筑之上，象征着国家权力集中的重要性，奠定了首都格局的基础。

作为美国的政治文化中心，华盛顿不仅是大量美国联邦政府办公机构以及176个国家驻美大使馆的所在地，也是不少国际机构与组织总部的所在地，区域内公共文化建筑和纪念性建筑林立，并拥有全世界首屈一指的庞大博物馆体系；仅在国家广场及周边步行范围之内，就有十几个国立大型博物馆。

国家广场

National Mall

国家广场是一个开放型的国家公园，从国会大厦一直延伸到林肯纪念堂，正中间是华盛顿纪念碑。在这长达3公里的公园里，两边遍植草木，园内一共拥有超过25个博物馆、纪念碑和地标建筑，是了解美国历史的最佳去处。这里是美国国家庆典和仪式的首选场地，也是美国历史上重大示威游行、民权演说的重要场地。

华盛顿纪念碑

Washington Monument

华盛顿纪念碑位于国家广场中心，为纪念美国首任总统乔治·华盛顿而建造，是地区的地标性建筑，也是世界最高的石制建筑和最高的“方尖碑”建筑之一。纪念碑是一座大理石方尖碑，呈正方形、底部宽22.4米、高169.045米。碑内墙镶嵌着188块由私人、团体及全球各地捐赠的纪念石，其中一块刻有中文的纪念石是清政府赠送的。

越战纪念碑

Vietnam Veterans Memorial

设计：林璎（Maya Lin）

越战纪念碑是为了纪念越战时期服役于越南的美国战士。黑色大理石墙上刻着57000多名1959年至1975年间在越南战争中阵亡者的名字，纪念碑设计者林璎获2009年美国国家艺术勋章。

设计的主体是“人”而非政治，一座纪念碑应该是“真实”的写照。首先要接受和承认痛苦已经存在，然后才有机会去愈合那些伤口。黑色的、像两面镜子一样的花岗岩墙体相交的中轴最深，约有3米，逐渐向两端浮升，直到地面消失。V型的碑体向两个方向各伸出200英尺，分别指向林肯纪念堂和华盛顿纪念碑，通过借景让人们时时感受到纪念碑与这两座象征国家的纪念建筑之间密切的联系。后者在天空的映衬下显得高耸而又端庄，前者则伸入大地之中绵延而哀伤。（摘自林璎自述）

国家美术馆东馆

National Gallery of Art East Building

设计：贝聿铭（Ieoh Ming Pei）

美国华盛顿国家美术馆东馆是美国国家美术馆（即西馆）的扩建部分，1978年落成，总建筑面积56000平方米，当年投资9500万美元。东馆作为贝聿铭最重要的作品之一，奠定了贝聿铭在建筑设计界的地位，他也因此获得美国建筑师协会金质奖章。

自然光经过三棱锥天窗下遮阳百叶的折射、漫射之后形成相对柔和的光线进入空间，让人既能感觉到直射光的存在又不至于光照太强。

亚历山大·考尔德一生中最后一件大型作品，是为贝聿铭设计的国家艺术馆东大楼所做的动态雕塑。

美国非洲裔历史与文化博物馆

National Museum of African American History and Culture

设计：David Adjaye

美国非洲裔历史文化国家博物馆（NMAAHC）被称为美国规模最大、最全面展示非洲裔美国人生活、艺术、历史、文化的场所。博物馆坐落于美国国家广场、华盛顿纪念碑旁。博物馆共有三层，外表由3600块青铜色镶板组合而成，呈金褐色，而周围建筑多是灰白色砖石建筑，因此建筑风格和色彩，都展示了非洲裔的文化特色。

波士顿

Boston

波士顿是美国马萨诸塞州的首府和最大城市，创建于1630年，是美国最古老、最有文化价值的城市之一。城市以英格兰的一个城镇命名，许多早期定居者也来自于此。波士顿被誉为“美国雅典”，是因为在波士顿大都会区拥有超过100所大学，超过25万名大学生在此接受教育。

埃克塞特图书馆

Exeter Library

设计：路易斯·康（Louis I. Kahn）

波士顿郊区的菲利普斯埃克塞特学院，有一座全美最大的中学图书馆，也是很多建筑师心中“神一样”的图书馆。埃克塞特图书馆提倡能够“鼓励和确保阅读和学习的愉悦性”氛围，所以，路易斯·康在一个简单的平面上，设计出一个巨大的、充满阳光的教堂般的空间。路易斯·康认为：一个人夹着一本书走向光明，图书馆就是这样开始的。

从外观上来看，1969年新建的埃克塞特图书馆，与始建于1781年的学校其他建筑非常统一。康特地使用了“埃克塞特砖”，它使得图书馆与学院原有的乔治王时代的建筑风格相融合。

卡朋特视觉艺术中心

Carpenter Center for Visual Arts

设计：勒·柯布西耶（Le Corbusier）

位于马萨诸塞州坎布里奇的卡彭特视觉艺术中心，是柯布生前最后的几个作品之一。艺术中心是为一门新的视觉研究学科而建，柯布的手法可以在项目里体现：自由的平面，贯穿流线的坡道，架空的底层空间，粗野的混凝土立面。在狭小的场地中创造出丰富的空间和流线，而粗野的建筑形态与周围新乔治亚田园风格的建筑差异极大，体现出建筑师对设计理念的勇气与坚持。

肯尼迪图书馆和博物馆

Kennedy Library and Museum

设计：贝聿铭（Ieoh Ming Pei）

1964年，为纪念已故美国总统约翰·肯尼迪，决定在波士顿港口建造一座永久性建筑物：约翰·肯尼迪图书馆。这座图书馆坐落于波士顿近郊多尔切斯特的哥伦比亚角，由贝聿铭设计。由于经费选址等因素的变化，项目建造了15年之久，于1979年落成时在美国建筑界引起轰动，是贝氏经典的建筑作品之一。

当代艺术中心

Institute of Contemporary Art

设计：DS+R（Diller Scofidio + Renfro）

当代艺术中心是100年内波士顿建造的首个博物馆项目，包括临时和永久画廊，一个330个座位的多功能剧院，餐厅、书店、工作坊和行政办公室。场地两侧都有公共滨海步道。滨海步道作为一个公共平面使用，延伸形成公共看台，逐渐连接到剧院舞台。

哈佛大学

Harvard University

哈佛大学是美国本土历史最悠久的高等学府，建立于1636年，最早由马萨诸塞州殖民地立法机关创建。哈佛大学由十所学院以及一个高等研究所构成，在文学、医学、法学、商学等多个领域拥有崇高的学术地位及广泛的影响力。

纪念在“一战”中死去的哈佛学子而建立的纪念教堂（Harvard Memorial Church）

麻省理工学院

MIT

麻省理工学院于1861年由著名自然科学家威廉·巴顿·罗杰斯创立，他希望能够创建一个自由的学院来回应快速发展时期的美国。麻省理工学院以顶尖的工程学和计算机科学而闻名。

纽约

New York

纽约市位于美国纽约州东南部大西洋沿岸，是美国第一大城市及第一大港口。这是一个移民大都会，被称为世界“大熔炉”，曼哈顿的唐人街是西半球最为密集的华人集中地。纽约有近6,000座高层建筑物，居全美第一，其中550座高度超过100米，是拥有最多摩天大楼的城市，也是北美最大的媒体市场和世界金融中心。

归零地

Ground Zero

设计：迈克·阿拉德（Micheal Arad）

“9·11”是一个让美国永感伤痛的日子，为了纪念这场浩劫，纽约市政府在世贸中心双子楼的原址上修建了纪念性建筑，在原有的建筑基础上建立了下沉式的瀑布池，这就是“归零地”。源于“倒影虚空”（Reflecting Absence）的设计理念，瀑布池四面倾泻而下的水墙又流向中心的方形深渊，这原本是大厦电梯核心筒的位置形成了深入地下的黑洞，黑洞周围的水池倒影着重建城市的面貌。纪念池边沿镶嵌着青铜板作为护栏，上面雕刻着遇难者的名字，纪念在这场灾难中逝去的生命。

归零地旁边新建的世贸中心1号楼，又被称为自由塔（Freedom Tower），是西半球最高的建筑物。

世贸中心交通枢纽

World Trade Center Transportation Hub

设计：卡拉特拉瓦（Santiago Calatrava）

世贸中心交通枢纽又称为Oculus，连接纽约市11条地铁线路以及纽约至新泽西铁路，集换乘车站、购物中心和人行通道等多项功能为一体。整座建筑物具有飞鸟一样的结构，从外观看去就像一只洁白的和平鸽。建筑内部从355英尺长的“眼”中伸展开来，可以看到纽约的一线天空，采用白色钢管和玻璃打造而成，将自然光线引入中心内部。建筑深度达60英尺，连接了外面的街道和PATH车站的内部。

大都会艺术博物馆

Metropolitan Museum of Art

大都会艺术博物馆是美国最大的艺术博物馆，位于美国纽约第五大道的82号大街，占地面积为13万平方米。该馆共收藏有300万件展品，是与故宫、大英博物馆、卢浮宫、艾尔米塔什博物馆齐名的世界五大博物馆之一。

古根海姆博物馆

Guggenheim Museum

设计：弗兰克·赖特（Frank Lloyd Wright）

纽约古根海姆博物馆全称为所罗门·R·古根海姆博物馆，是古根海姆美术馆群的总部，纽约著名的地标建筑。建筑为赖特晚年的杰作，1947年进行设计，1959年建成后一直被认为是现代建筑艺术的精品。建筑外观简洁，白色的螺旋型混凝土结构，创造了全新的博物馆建筑形态。

VIA 57 West

设计：BIG

Via 57 West是BIG事务所在美国的首个主要项目，有着独具一格的倾斜立面以及一系列可以俯瞰哈德逊河的阳台。Via 57 West极大地挑战了原有的建筑群形态，并获2016年国际高层建筑奖。

56 Leonard

设计：赫尔佐格与德梅隆（Herzog & de Meuron）

56 Leonard高250.2米，设有145个单位住宅，楼板之间不规则的间隔给人堆叠箱子的错觉。56 Leonard包括由著名伦敦艺术家Anish Kapoor建造的具有纪念意义的雕塑作品，完全融入了建筑基地，也是特纳奖得主Kapoor在纽约市的首个永久性公共作品。

高线公园

High Line Park

设计：JCFO（James Corner Field Operations）

位于纽约曼哈顿岛南部的高线公园（The High Line），是一座由废弃的高架货运铁路改造而来的空中公园。它沿着哈德逊河纵向展开，共2.33公里长，离地面约9米高，平均9米宽，沿途穿过22个街区，包括居民楼、写字楼、画廊、酒店和商场，共有11处上下出口供人在公园开放时段随意进出。高线公园于2006年奠基施工，第三期在2019年完成，建设时间前后长达13年。公园沿线的画廊、餐厅和零售业的繁荣，也吸引越来越多房地产商在周围开发住宅和商业项目，被认为是巨大的区域发展催化剂。