很抱歉，没有找到 “” 相关结果
请修改或者尝试其他搜索词
博物馆容纳了一座城市的灵魂。了解一座城市的文化，当地的博物馆是不二之选。在这个“文化空间”中，城市的表情、记忆乃至荣耀都得到了充分体现。
当你读一座博物馆的时候，你在读什么？许多人看到了城市空间、街道尺度、立面风格......
而剥去手法的外衣，摒弃风格的外貌，这十座博物馆的内部空间已经足够让人叹为观止。
2017年，非裔美国历史与文化博物馆荣获Beazley Designs of the Year Awards(比兹利年度最佳设计奖)提名，评委们评价该其为建筑的“主要转折点”。
博物馆由三个堆叠的体块组成，每一个体块上均覆有穿孔铜板，这受到非裔美国人手工艺历史的启发。博物馆还包括一个三层高的画廊和一个地下剧院。
大卫·阿贾耶设计的这座博物馆，内部材质主要为预制混凝土、木材和玻璃。画廊以高耸的天花板和裸露的混凝土柱为特色，带来了工业风的空间效果。
在彭博新闻社（Bloomberg News）位于伦敦的新总部大楼地下7米，一座信奉密特拉教的地下罗马神庙被修复成为博物馆。重新整修的神庙位于一个黑暗的房间里，四周环绕着观景廊道和一个悬挑平台。
游客们仿佛进行了一次时空之旅，设计者利用声、光和薄雾营造出神庙四壁和柱子从废墟之上浮现的错觉。玻璃橱窗里陈列了600余件在2010—2014年间考古挖掘中发现的文物。沃布罗克（Walbrock）山谷的潮湿土壤使得出土的14000多件文物保存完好。
由布隆伯格基金会赞助，这座神庙回归原址，试图还原其原始的布局。即使是重修之后的土壤也被用带有手绘的树脂保护起来。
2017年11月，让·努维尔设计的阿布扎比卢浮宫对外公布了第一批官方照片，并对公众开放。作为“复制”法国卢浮宫的首作，阿布扎比卢浮宫位于阿布扎比的萨阿迪耶特岛的海岸上，该岛是阿联酋首都海岸上的一个人工岛屿。
这座新艺术博物馆上覆盖了一个跨度180米的巨大穹顶，穹顶上有近8000个遵循几何规律排列的金属星星，它们相互重叠构成了穹顶表面的图案。阳光从缝隙中洒落，将闪烁的光斑投射在博物馆内部的白色体块上。
上海本土的建筑事务所 Wutopia Lab接受一家搪瓷厂的原厂长委托，创造了这座名为“八分园”的美术馆。因为内院院子占地一亩不到（约400平方米），恰好八分地，故名“八分园”，也寓意做人做事八分，不可太满。
主要用于展示包括精美珐琅图案装饰的金属器皿在内的中国工艺品，美术馆空闲时可以作为发布会场，有咖啡厅、图书室、办公和民宿等功能，是一个微型文化综合体。
“我们采用了按折扇形状折叠的多孔铝板，为立面罩上一层面纱”，建筑师说，“这层纱不是气候边界，它的后面有一层玻璃幕墙，一座院子和一个阳台。我们在立面和气候边界之间创造了一个模糊的界限。”
Remai Modern艺术博物馆，加拿大 / KPMB Architects
Remai Modern Art Museum, Canada / KPMB Architects
KPMB事务所在萨斯卡通设计建造了一座河畔艺术博物馆，四层高的博物馆设计对环绕着萨斯卡通的开阔平原地形作出了回应。
红色的穿孔金属板包裹住部分眩光的玻璃外壳，这既阻止强光直射画廊内部空间，同时也允许视线看向外面的景观。其他部分的玻璃被暴露在外，使中庭空间充满光线。行人可通过道路和河流进入这一建筑。
蔡茨非洲当代艺术博物馆，开普敦 / 托马斯·赫斯维克
Zeitz Museum of Contemporary Art Africa, South Africa / Thomas Heatherwick
建筑师托马斯·赫斯维克（Thomas Heatherwick）通过挖空一座历史悠久的谷仓，创造了南非最大的艺术博物馆。
“就像考古一样，就像挖出画廊部分的空间，而又不彻底抹去管状体量”，赫斯维克说。
博物馆的中心是一个巨大的中庭，基于谷仓的基本形状，它被放大到高达27米的结构高度。赫斯维克将这个空间形容为“拱形教堂”。
“我们感兴趣的是如何给这座建筑赋予一个核心。管子在展示艺术品时是多余的，因此我们的挑战是如何在保留这种‘管道’体验同时赋予其实用功能，创造一个一流的画廊空间。”管道被切断的地方，边缘被抛光，以与粗糙骨料的老旧混凝土形成明显对比。
伊夫·圣罗兰博物馆，摩洛哥 / Studio Kos
Musee Yves Saint Laurent, Morrocco /Studio Kos
伊夫·圣罗兰博物馆是非洲首个专门用于时装展示的博物馆，主要展示设计师伊夫·圣·洛朗的作品。它包括永久性和临时性的展览空间，一个拥有超过6000册藏书的图书室，一个150个座位的礼堂和一个露天咖啡馆。
该建筑设计结合了伊夫的时装作品，同时也利用了当地的建筑材料和建造技巧。博物馆外部的红砖砌筑旨在唤起人们对织物线脚的回忆，同时弯折成角度的体量也被建筑师称为“成功呼应了伊夫·圣·洛朗的作品特点，造型精致而大胆”。
博物馆的入口大厅有着光洁的白墙，使人联想到一件高级定制夹克的天鹅绒衬里。弧形的门厅彩色玻璃窗则受到传统摩洛哥风格的彩色玻璃窗启发。
麻省当代艺术博物馆，美国 / Bruner/Cott & Associates
Massachusetts Museum of Contemporary Art, USA / Bruner/Cott & Associates
美国建筑公司Bruner/Cott完成了将原纺织工厂改造成为麻省当代艺术博物馆的项目。该博物馆坐落在一个修复过的老纺织工厂内，建筑师在修复过程中保留了原有的粗糙砖结构，以确保内部空间能够反映出结构的历史性。
穿梭在宽敞的画廊空间内，沿外墙每隔两米设置的柱子和窗户带来了空间的节奏感。空间的高潮产生在一处通高空间，巨大的窗户引入了充沛的阳光，也便于欣赏日落景观。
嘉德艺术中心，中国 / 奥雷·舍人
Guardian Art Centre, China / Ole Scheeren
嘉德艺术中心紧邻紫禁城，作为一座全新的综合文化机构，将北京的古城韵味与现代大都会的蓬勃生机以及多元艺术融为一体。
通过将元代山水画家黄公望的《富春山居图》抽象提炼，像素化地以圆形透镜嵌入灰色玄武岩中，环绕点亮建筑外立面，亦画亦窗，也为室内注入自然光线。四方环处于像素石材的顶部，赋予建筑一种厚重的质感，并与北京的建筑特色相关联。石材与玻璃两种材质的对比和互补创造了一种张力，回应着当代都市的复杂性和多元化。
建筑的核心是一个1700平方米的无柱展示空间，以设计赋予了空间最大的灵活性。通过多样配置的隔板和天花系统的组合，空间可以快速组建配合多种用途，为展览、活动和拍卖等需求创造相应的环境。
Skissernas博物馆扩建，瑞典/ Elding Oscarson
Skissernas Museum, Sweden / Elding Oscarson
Skissernas博物馆的新建体量以倾斜的角度探入既有的雕塑公园中，稍与街道网格脱离。多功能厅位于博物馆原有的内院中，考虑到四周建筑高度参差不齐，底层结构承重问题，并出于不遮挡庭院周围现有建筑立面的想法，建筑师为该方案设计了一个靠四根柱子支撑、环布天窗的高耸屋顶。屋顶的跨度达到27米，天花板是一面悬浮的镜面铝板，意图实现一种不甚清晰的空间体验，同时保留开放的内部院落的空间品质。
参考资料：
https://www.dezeen.com/2018/01/29/10-museum-interiors-design-pinterest/
http://www.archiposition.com/information/projects/item/2135-guardian-art-center-by-ole-scheeren.html
版权声明：文中项目解说文字为有方整合编译，版权归行走中的建筑学所有。部分图片来自网络，未能找到版权方，图片版权归原作者或来源机构所有。若有涉及任何版权问题，请及时和我们联系，我们将尽快妥善处理。联系电话：0755-86148369；邮箱info@archiposition.com
上一篇：有方2018新春献诗｜今天玻璃通透，但必须再多一点
下一篇：“建筑侦探”藤森照信的建筑视野