SelgasCano：绚丽，轻盈，逐渐消隐

周凡琪 | 2022.04.24 14:55

SelgasCano，鲜亮的橘色，织物般的柔软的手写体。这是打开他们官网的第一印象，当情绪被带入，想要继续点击发掘他们的作品时，页面即跳转到google图片搜索。

这也许就是事务所主创José Selgas和Lucía Cano夫妇的实践哲学：作品风格鲜明靓丽，行事方式却又低调神秘。1998年成立SelgasCano以来，他们专注于材质经济性和建筑可持续性的研究，甚至尽可能避免参与学术或是媒体工作。直到2015年，这对夫妇经深思熟虑，受邀蛇形画廊设计之后，才真正出现在大众视野，并有作品先后入围密斯奖等重要奖项。

△ 2015年蛇形画廊内部及外观 ©Iwan Baan

而二人所设计的蛇形画廊本身，也以其创新的材料使用，大胆的色彩渲染，及鱼眼视角般的形态和内饰，吸引了各方褒贬意见。

”我们在设计中更倾向于使用轻量材料，因为重量往往与生产和运输途中的耗能及成本成正比。我们希望我们的建筑能够适当控制体量且能够可持续。同时，我们也由衷地希望未来的建设工程可以越来越少，人的影响可以逐渐消隐，而把城市中的更多空间留给自然。“

「事务所kù」第3期，一起感受SelgasCano如糖纸般轻盈跳跃的作品，以及轻松氛围背后，关于功能和实际使用的巧思。

森林中的工作室

Office in the Woods, 2007

“阴雨天时，雨水忽缓忽急地敲击着工作室的透明顶棚；屋面上撞落的雨滴声与环绕的墨绿树林交融在一起，令人心旷神怡。”

△ 森林中的工作室 ©Iwan Baan

林中工作室是SelgasCano为自己的团队设计的办公空间。空间位于马德里城区外一片森林中。狭长的体量半下沉于场地之中，使得工作时的视线能够与充满自然元素的土壤齐平。为了满足在树荫下舒适工作的需求，建筑的屋顶由透明与纯白的材质二分——在尽可能保证空间透明的同时，避免办公区域受到阳光的直射。

△ 工作室内部空间 ©Iwan Baan

建筑的材料选择虽然较为常规，但其形态却蕴含新意：北面的透明曲面由亚克力板材高温弯曲后拼接而成，南面的封闭立面由无色玻璃纤维材料加厚粘合而成，将室内体验渲染出不同的透明度。东西端的窗板由简易的滑轮机械系统开合，以保证“温室”室内空气的流通。

水面上的展馆

Pavilion for Brugge Triennale, 2018

“从岸边看，运河的水面除了细微涟漪外，近乎静止，但是当你真正处在水面上时，（即使再微小）水体的动态将通过平台传导至人身，人水同频。”

△ 展馆与城市相互辉映 ©Iwan Baan

在2018年比利时布鲁日三年展上，SelgasCano以“液态城市”（Liquid City）为题，在布鲁日交错的运河上建起一座临时展馆，作为供市民使用的酒吧与游泳设施。设计以有机流畅的形态呈现，与水体相互呼应。漫步于“隧道”时，市民可以透过粉色“滤镜”，重新观察城区的样貌和历史积淀下来的朴素纹理。

△ 展馆粉色“滤镜” ©Iwan Baan

在结构上，装置由预制的钢制骨架现场搭建而成。骨骼框架之上覆盖着一层粉色的防水塑料材料；阳光下的粉色饱和明亮，配合形体的张力，令人的瞳孔紧张——看似薄弱的表膜将内外部干脆地隔绝。在通道之外，不规则形的黄色木制平台连接到装置上，延续了互动的体验，将人的视角重新聚焦于水面。

花园间的办公群

Second Home Hollywood Office, 2019

“与其在建筑中规划花园，我们选择将建筑散落于花园之中；在满溢阳光的户外空间，将建筑埋进自然。”

△ 俯视Second Home办公群 ©Iwan Baan

△ 椭圆形办公空间 ©Iwan Baan

Second Home位于洛杉矶好莱坞的一片旧停车场之上的空地。SelgasCano的设计将办公空间分解为大小不一的椭圆形，并将其“随机”分散于规则的场地中。各个椭圆体量之间，洛杉矶本地的生态植物惬意地生长。透明的弧形墙让使用者能够从各个角度欣赏花园中的植被，营造出一种置身森林之中工作的体验——将人的视觉焦点集中在户外和自然中。

△ 植被环绕的办公区域 ©Iwan Baan

规划和概念层面之外，场地间的植被还为项目整体的“可持续性”做出着贡献。首先，场地内植物高密度分布，在降低温度的同时起到遮荫作用。其次，办公空间由通透的玻璃围合而成，在外部光线良好的情况下，室内则无需人工照明。同时，场地中的降水及其他可利用的水资源均集中收集在两个蓄水池中，用于灌溉。

街道旁的运动公园

Merida Factory Youth Movement, 2011

“小城多由古典房屋组成，方正而沉重；而作为年轻人运动创作的场所，Merida如一片漂浮云朵，轻盈通透。”

△ 运动公园外观 ©Iwan Baan

滑板公园、攀岩墙、改装、建模、涂鸦、街头剧院、走钢丝、马戏、视频艺术、电子音乐、杂技、表演艺术、漫画、跑酷、视听艺术、现代舞、朋克和嘻哈舞...

建筑师希望这个空间可以承载这一切活动，而不是试图过滤掉任何一个。因此，这个项目由一个巨大的天篷组成，向整个城市和公众开放。为不打乱原有的城市历史肌理，建筑整体体量抬高1.5米，达到与城市中遗留的古罗马房屋的平均层高齐平。

△ 内部半开放活动区域 ©Iwan Baan

天篷由一系列带有椭圆轮廓的体量组成；每个单独模块可以被独立访问。由于场地内没有控制气候的系统，1米厚的恒温罩在保证使用者免受日晒雨淋的同时，也保证了活动区域内气候的稳定。

山坡边的剧院

Plasencia Auditorium and Congress Center, 2017

“坐落在山海之中的建筑，即使现在只是自然的汪洋边的一个小水坑，（我们希望）它终有一天能够与环境真正的融合。”

△ 建筑物与自然的关系 ©Iwan Baan

△ 建筑物外部 ©Iwan Baan

项目位于城市和乡村的交界处。设计初期，SelgasCano便在“人造”与“自然”之间，选择了尽可能保留环境的原始地貌。为了充分尊重场地，建筑师决定尽可能减少建筑物的占地面积。从远处的高速公路上接近建筑时，好似一个半透明的乳白色发光体；在橙色的灯光下，内部的交通结构与访客足迹以剪影的方式呈现出来。

△ 左：外部衔接楼梯通道 ©Iwan Baan，右：内部到达区域 ©Iwan Baan

剧院的入口位于靠近城市一边的街道上，距离建筑的最低部分有近17米的高差。一条橘色的楼梯通向12米深的垂直的峡谷，在那里可以看到乡村和加塔山脉的美丽景色。外部与内部空间相融合，游客可以在混凝土外墙外游览，也可以在各种坡道和旋转楼梯之间走动，欣赏风景。

“历史的原点”

Badajoz Congress Centre and Auditorium, 2006

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相较于近年来更为跳脱的设计，事务所的“历史原点”——第一个建成项目巴达霍斯会议中心和礼堂则稍显温婉含蓄。场地为十七世纪遗留的五边形堡垒，后在内部加入圆形围墙，作为斗牛场使用。因此，设计以建筑物特殊的历史为导向参考，基于其原有轮廓线而重新组织。

为保留会议中心内部开阔和公共的属性，建筑师将“观”和“演”的关系反转；把观众带到场地中心区域，而橙色环形外围则作为具有多种可能性的开放公共空间。

建筑物外部，环形镂空装置的光影装饰着中间的柱体，主入口是唯一可以打开并进入会议中心的结构。像一个未完成的作品，整个建筑物无声地稀释在历史之中。

巴达霍斯会议中心和礼堂设计中，建筑师所对于场地本身的发现和运用，也延续渗透到了事务所后来的设计中。正如他们对Giacomo Leopardi的引用：“最终，人们所追求的核心知识，都曾出现在眼前。”

参考文献

[1] AD 2015, ‘AD Innovators: SelgasCano’, accessed on 2 April 2022, <https://www.architecturaldigest.com/story/selgascano-ad-innovators-2015-article>

[2] a+u 2018:08, selgascano, 2018.

[3] Design District London 2020, ‘Meet José Selgas and Lucía Cano, SelgasCano’, accessed on 2 April 2022, <https://www.youtube.com/watch?v=OWri-59hczk>

[4] El Croquis 171, SELGASCANO: Shambling Nature, 2013.

*文章中引号内内容，节译自建筑师项目自述，有部分调整。