John Pawson

对许多人来说，2021年仍然是反复经历闭关又重新开放的一年。对英国建筑师John Pawson来说亦是如此，但这也给了他更多阅读与思考设计的时间。

从2013年起定时发表在个人网站上的旅行笔记，今年并没有停，只是内容更多地聚焦于对空间本身的思考，这里的“空间”有时候是他的项目，有时候是他在家附近看见的风景。

作为当代极简主义设计的代表人物，John Pawson以精准的用材与氛围把控闻名。受到东西方文化双重影响的他，对周遭事物的变幻很敏感，经常旅行，并喜欢以文字与照片记录。从他的旅行笔记里，我们能够清晰地看出一位细心的建筑师如何在旅行中感知所见，进而汲取养分。

时间，空间；改变，不变......以下是John Pawson写于2021年的13篇笔记。岁末将至，一起来读读建筑师在这特殊一年里的所见所想吧。

*往期笔记阅读请点击：极简主义建筑师John Pawson在他的旅行笔记里都谈了些什么？

2021年1月

“我总是想象着天堂应该是图书馆的样子。”

——豪尔赫·路易斯·博尔赫斯

在疫情闭关时期，当书籍包围的内部世界日益成为我们栖居的空间时，为私人住宅设计图书馆的任务就产生了特别的共鸣。这些研究模型的照片，探索了当我们把对阅读场所简单又感到安心的功能要求—— 一张舒适的椅子、一些架子、充足的光线，与比例、尺度、光照和阴影的相互控制联系在一起时，会发生什么。

2021年1月

“去热爱美，就是要去看到光明。”

——维克多·雨果

在进行圣约翰教堂内部翻新的工作时，我们无法将室内空间的体验与每一个体量、表面、细节与光线不断发展的对话分离开来。从一个时刻到另一个时刻，光影的落落，既强调了嵌入建筑中的样式与节奏，同时也用一种完全自我又短暂的相互作用，覆盖了那些固定和永久的部分。

2021年2月

“雕塑家通过凿去大理石不需要的部分来制作出美丽的雕像——这是一个消除的过程。”

——阿尔伯特·哈伯德

这些照片记录了德国雕塑家马蒂亚斯·科恩（Matthias Kohn）用一块大理石雕刻出来的一对洗手盆，这些洗手盆最终将被安装在哥本哈根的一间公寓里。除了捕捉石头坚硬的感官特征，以及在创造形式和打磨表面过程中所产生的短暂而标志性的美，这一系列图像还表达了某种类型建筑创作的一个重要真理：“这是一个消除的过程”。

2021年4月

“...所以，背景会产生不同...”

——玛丽娜·阿布拉莫维奇

在日光的叙述与周围公园亲密感的推动下，目前正在柏林达勒姆区建设的巴斯蒂安画廊将安静地重新审视当代流行的观念，即什么构成了合适的艺术观赏空间。

2021年5月

“它引起人们的沉思，引起潮水无情拍打海岸的低语...”

——约翰·库珀·克拉克

5年多以来，安东尼·葛姆雷（Antony Gormley）的真人大小雕像一直伫立在萨德尔城堡脚下的岩石上，俯视着基尔布兰南海峡，眺望着阿兰岛。它无生命地见证着时间的流逝；潮汐的不断涨落，使它交替地暴露在岸边或被水吞没。它的静止给人一种亲近感和英雄气概，使它成为这片野生、持续不安宁的海岸景观中，尺度和视线可以停留的地方——这类似于在别处实现的某种建筑功能；在这一系列照片中，通过雕像那一棵树般的固定形式，以及色彩和光线的短暂交汇而实现。