@城中村：半层快闪书店室内设计 / 趣城设计工作室

原源 | 2018.03.12 07:00

趣城设计工作室

“半层快闪书店”是2017深港城市\建筑双城双年展（UABB）的参展作品之一，它位于深圳南头古城双年展主展场B3栋，建筑面积约150平方米。该建筑作为双年展介入南头古城城中村改造工程的一部分（建筑设计：都市实践建筑设计事务所），整体形态为一个台阶状的“城市型建筑”，建筑屋顶被设计为大台阶状的公共空间，可以作为城中村村民们日常活动和休闲的场所，台阶下部的室内空间规划为书店功能。

半层书店（Upper Bookstore）是上海一家知名度很高的独立书店，书店的创始人韩晶和赵琦被邀请以艺术家和书店主人的身份参加双年展。于是，半层快闪书店既是双年展参展作品，同时也是双年展介入城中村艺术实践的一部分，主题为：半个桃花源——书店@城中村。

在为期三个月的展览期间，半层快闪书店主要承担三种功能和角色：一是作为具有完整意义的独立书店，在展览期间展示和销售图书；二是作为一个艺术装置，体现参展人对双年展主题“城市共生”的艺术阐释；三是在展览期间，组织策划一系列公共论坛，吸引公众参与对城中村、双年展、艺术介入、独立书店等话题的讨论，激发市民对双年展这个重要城市事件的参与和思考。当展览结束后，半层快闪书店也随之撤展、离开，正应“快闪”之意。

都市实践设计的B3栋建筑，室内墙面和天花全部采用欧松板饰面（不上漆的原色），地面为素混凝土。半层快闪书店设计的第一个原则是保持室内设计在家具、材料、格调等方面与建筑设计的一致性，营造出建筑与室内设计浑然一体的效果。

室内设计与建筑设计保持一致性摄影张超 — 室内设计与建筑设计保持一致性摄影：张超

由于建筑空间比较狭小，且大面积的欧松板饰面也给人造成一定的压迫感和紧张感，半层快闪书店设计的第二个原则是室内空间分隔在满足功能分区的前提下，最大程度地保持通透性，尽量使用透明材料营造出空间的层次感。在一个相对“实”的体块空间中，“透明性”的插入将创造出一种漂移、悬浮、似真似幻的奇妙质感，这种质感会让人产生进入和观看的欲望。

使用具有质感的透明材料来营造空间层次摄影张超 — 使用具有质感的透明材料来营造空间层次摄影：张超

“快闪书店”是一个临时空间，只在很短的时间内存在，既要考虑搭建、拆除的便捷性和灵活性，也要考虑各种家具、构架、设施等循环利用的可能性。书店设计的第三个原则是利用标准化的“家具模块”来搭建出各种功能设施，包括书架、展示台、书柜、桌、凳子、储物盒等。同时，这些盒子也可以像石块一样堆垒起来，形成花墙、棂窗、洞穴、屏风、皱石、叠山等多种形式的“抽象园林”意境。

家具模块可以作为书架桌椅等多种使用元素摄影张宇星 — 家具模块可以用作书架、桌椅等多种使用元素摄影：张宇星

项目地处南头古城城中村的中心地带，这让独立书店这一极具精英化色彩的文艺空间，从一开始就呈现出一种与城中村日常空间之间的“矛盾性”。半层快闪书店希望在设计上找到与城中村的空间同构关系，充分展现这种外在空间张力和内在协调性。具体手法是在整个书店空间的中部，插入一个方形玻璃盒子，这个方形盒子的构形来源于周边城中村中最典型的空间单元：握手楼。

玻璃方盒子将书店划分成三个区域：入口区、水吧区和图书区。入口区中设置了一个信息咨询台，作为UABB发放双年展地图、导览手册、宣传资料等的接待点。信息台设计突出了资料发放、展示、咨询的综合功能，在形式上同样也采用“盒子插入”法，使欧松板实体充满了有趣的空洞。

在入口区，结合玻璃盒子这个空间体块，在玻璃上贴一层半透明的网纹布材料，使得玻璃盒子呈现出一种似透非透的效果。同时，在网纹布上印刷半层快闪书店的几个主题词：半层书店、半个桃花源、UABB，它们被巧妙地安排一个黑白方格系统中，形成一个极易被拍照传播的“媒体界面”，以最直接的方式向观众传递出展览所想表达的内涵。

水吧区设置有一个水吧台，采用与入口区信息咨询台同样的设计手法：在一个整体欧松板体块上插入空盒子。此外，水吧区亦安排有一个休息区，供观众停留、讨论、看书。这个场所成为书店的“公共中心”，也成为双年展期间的一个小型交往中心。

水吧区同时销售一些文创用品，并在此处专门设计有一个物品架。这个物品架用原色钢板折成一些长方形盒子，然后拼装、搭建起来，形成类似假山石的“空间盆景”。既有物品展示、销售功能，又是一个独立的装置作品。

图书区设置有三组由“家具模块”搭建而成的书架和图书展示台，每一个家具模块的尺寸为400X500X250毫米，材料也采用欧松板（原色和喷白漆两种穿插使用）。空透的书架和书台层叠而曲折，将图书区分隔成三个更小的阅览区，整体上形成一种类似中国古典园林的“叠山”效果——在不大的空间中，营造出曲径通幽、桃源探秘的意境。从实际使用效果来看，这个叠山空间出人意料地成为附近在城中村生活的儿童们最喜爱的“游戏地带”。每天在放学之后，就会有成群结队的孩子进入书店，乐此不疲地在小小的“图书园林”中玩耍，偶尔翻看一下图书。也许这恰是设计师所期望的，书店在潜移默化中能带给社会的作用——哪怕这种潜移默化只是在不经意间发生，却也可能带来润物细无声的长远影响。

图书展示台采用家具模块搭建出叠山意境摄影张超 — 图书展示台采用家具模块搭建出叠山意境摄影：张超

上述设计试图塑造出一种复杂的展示状态和存在感，充满可变性、临时性和模糊性，同时契合半层书店一直追求的文雅、放松、书香满盈之气质。在一天中的不同时间段内，书店中插入的玻璃盒子和媒体界面呈现出差异化的质感；在极端情况下，甚至会成为一种完全透明的“空气态”，这种状态也许能与大都市空间和城中村，产生出一种相互映射的关系。

“空气态”创造出一种奇妙的透明性。透明性包括两个层次：第一层透明是玻璃，它在不同时间的光线下，呈现出透射、反光、折射等多种效果，会扰动原有空间中的光线层次；第二层透明是玻璃上的网纹布贴膜，通过光从网纹孔洞的透射，以及网纹布本身对光线的过滤，透明性被附加了质感细节。这种“具有质感的透明”不仅能作分隔空间之用，它本身就是一种流动空间。首先，它让光线流动起来；然后，也让我们的身体流动起来，因为分隔会引诱我们去“穿过透明”；最后，它逼迫眼睛“流动”起来，因为透明上的质感会引诱眼睛去“触摸透明”，目光在质感的导引下游离。

透明性本身就是一种流动空间摄影张宇星 — 透明性本身就是一种流动空间摄影：张宇星

透明性还可以从室内向室外延伸出去，像是有生命的雾状物，在室内外的空气中漂浮、游移。当目光接触到这种透明性，不管在哪儿，都会吸引我们用身体和眼睛去探寻、触摸它。不同层次的透明性相互叠加，就形成一个穿透空间的“透明系”，透过一个透明橱窗去看另一个透明橱窗，并且这种过程不断继续下去，两层透明、三层透明、四层透明、五层透明……直到透明性在一个不透明面前终止。上述透明性的延展、渗透过程，实际上是在静止空间中创造流动性的过程，或者说，通过透明性的叠加，可以“在空间中创造出时间性”。从室外透明看室内透明，或者从室内透明看室外透明，均是在实空中形成虚空，然后在实空和虚空之间产生了空间张力，这一张力让整个场所具有了难以言说的戏剧性特质——于是，我们在多层透明性面前，常常为之动心。