很抱歉，没有找到 “” 相关结果
请修改或者尝试其他搜索词
当地时间7月26日晚（北京时间7月27日凌晨），巴黎奥运会将正式拉开帷幕。
本届奥运开幕式，别出心裁地计划在塞纳河上举行，沿途安排艺术表演，并有12幅画作展示巴黎及法国的文化遗产。
巴黎，大名鼎鼎的巴黎，现代建筑与艺术最活跃的核心地带，是任何前往欧洲旅行的人都不会错过的一座城。巴黎，也一直给行走中的建筑学各栏目源源不断地输送着灵感。借此机会，我们整理了过往与“巴黎”有关的所有推送，从城市地图，到经典建筑、酒店、摄影，以及一些鲜为人知的巴黎故事，推荐给你。
欢迎来到巴黎！
*点击单张图片可跳转阅读全文。
01.地图
巴黎是现代主义建筑与艺术最活跃的核心地带。巴黎太璀璨——除了被写进历史教科书的众多古典建筑外，勒·柯布西耶、阿道夫·路斯、皮埃尔·夏朗、伦佐·皮亚诺、理查德·罗杰斯、让·努维尔、贝聿铭等现当代建筑师也纷纷在此留下自己的“名作”。
巴黎这座城市从各方面来讲都很极致：一方面古典，另一方面前卫；在设计上做时髦的弄潮儿，但本质上不离对理性的探索与思考。
在现代主义建筑师的遗产之外，巴黎还有许多让人眼前一亮的当代建筑。本篇收录项目均建成于4年之内。从中心历史城区的改造项目，到郊区大学新城的规划建设，这些项目令人印象深刻。
从大名鼎鼎的现代主义旗手勒·柯布西耶，到法国当代最重要的一批建筑师：克里斯蒂安·德·鲍赞巴克、让·努维尔、多米尼克·佩罗......以及多位来自其他国家的普利兹克奖得主，巴黎见证了一代又一代建筑师的辩证思考及先锋创作。巴黎是一座大熔炉，也是最璀璨的光辉城市。
02.建筑
1932年，玻璃之家在巴黎左岸落成，落成仪式上名流汇集：马克斯·恩斯特、胡安·米罗、保尔·艾吕雅等人皆在场见证了这座建筑的诞生。这是最早使用钢结构建造的住宅之一，经常与勒·柯布西耶的萨伏伊别墅一起被拿出来讨论。拥有建筑师、室内设计师、家具设计师等多种身份的皮埃尔·夏洛（Pierre Chareau），凭借一座玻璃之家，就把自己的名字写进了现代建筑史。
这个“居住的机器”般的作品是柯布“新建筑五点”设计思想的集中表现：底层架空的柱子很细，柱间距为4.75—5米；三层平面各不相同，都根据功能需要而排布变化；四个精简抽象成几乎一样的立面，由一条连续的水平长窗穿过；二层设有屋顶花园，能从更高处欣赏周围的美景。
历史照片，摄于1923年
“奥赞方别墅”将艺术家工作室和住宅结合起来，甚至包括一个小画廊，在那里奧赞方可以展示他的作品。平坦的体量，大面积的工业玻璃，混凝土的旋转楼梯，锯齿形的屋顶，这座建筑处于工业建筑和先锋派宣言二者之间。雪铁汉样式在这里被转变成与特定场地和任务相调和的、一座独一无二的建筑。
Photo: Olivier Martin-Gambier 2005 ©FLC/ADAGP
在巴黎老城靠近莫利特门的侬盖瑟和库里大街（Nungesser-et-Coi）上，坐落着现代主义大师勒·柯布西耶在巴黎的寓所。基地被间隔在高高的立面中间，紧邻公园和众多体育设施（对面就是著名的罗兰·加洛斯网球场）。这座建筑预示着“光辉城市”的原则，有助于实现将集体和个人结合在一起的现代理想。沿街立面采用三种不同的玻璃，以求各楼层都有均质的光照；每间公寓都是弹性布局的“自由平面”，住户可以根据需要进行改造。
1953年，勒·柯布西耶在塞纳河畔纳伊（Neuilly-sur-Seine）建造了砖混结构的房屋加乌尔别墅，其特点在于使用拱顶和承重墙，在现代建筑风格语言中显得有些与众不同。没有底层架空，只有两个建在地面上的建筑；屋顶没有花园，而是铺满了草皮；没有框架结构，只有承重墙；没有自由立面，相反，立面服从于内部组织；最后，没有带形长窗，只有看似无节奏的开口。
加歇别墅是勒·柯布西耶在1920年代设计的最具纪念性、最豪华的住宅。他将其描述为“一栋住宅，一座宫殿”。这是由柯布1914年前后构想的“多米诺体系”发展而来的作品之一。立面设计体现了加歇别墅的最大特点：门洞、带形长窗、室外楼梯与平台等各部分的边线都严格遵守控制线，甚至精确至厘米，从而得到了和谐的比例与韵律。
1923年，柯布出版《走向新建筑》一书，宣告拥抱新技术、新形式。同年设计的拉罗歇-让纳雷别墅，成为了他“白色时代”的开端。在室内，柯布使用坡道体现“建筑漫步”思想，并在其中实践了“建筑配色系统”。
摄影：夏至
瑞士学生公寓的结构体系是柯布探索建筑工业化的重大步骤。公寓主体呈单侧走廊长方形平面，每个宿舍房间都有很大的玻璃窗。架空底层的六组混凝土巨柱缩进，以加强上层建筑的“漂浮”感。
摄影：夏至
巴西学生公寓也采用了底层架空的手法，并有着经典的柯布式“住宅街区”内容组织：在宿舍区主体部分，由一条彩色凉廊联系西侧的楼梯等服务用房及东侧的房间；每个房间都有内阳台，并和马赛公寓一样在内墙涂上不同的颜色以强调韵律感。
©Cyrille Weiner
救世军总部大楼与巴黎大学城瑞士学生宿舍的用途和场地完全不同，但同样提出了在个人和集体之间取得平衡的类似问题。两个项目都是基于原始的、机器时代带有全玻璃南立面的板式建筑的变体，都提出了将传统城市向一种新的城市秩序开放，都在发掘现代技术改变社会的潜力。事实上，它们都是实验作品。
联合国教科文组织位于巴黎的总部是由德国建筑师马塞尔·布劳耶（Marcel Breuer）、法国建筑师伯纳德·泽尔弗斯（Bernard Zehrfuss），以及意大利结构大师皮埃尔·路易吉·奈尔维（Pier Luigi Nervi）合作设计的项目。有着Y形平面的秘书处大楼，高8层，底层由72根雕塑般的柱子架高——来自结构大师奈尔维熟练的雕刻手法；奈尔维因此被《法兰西晚报》（France Soir）称作“钢筋混凝土界的米开朗基罗”。
蓬皮杜国家艺术文化中心位于塞纳河右岸的博堡大街，设计者是49个国家681个方案中的获胜者——来自意大利的伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）和英国的理查德·罗杰斯（Richard Rogers）。建筑于1972年动工，1977年竣工，以纪念法国总统乔治·蓬皮杜而得名。
阿拉伯世界研究中心是法国建筑师、普奖得主让·努维尔完成于1987年的名作。他与建筑事务所Architecture Studio合作，通过高度创新的设计方案赢下了1981年的竞赛。南立面是整个建筑最具表现力的地方。评论家称其为阿拉伯传统窗格的当代“高技”诠释。整个立面就像一个复杂的遮阳板，可自动打开和关闭，以控制太阳进入建筑物的光和热的数量。
历史悠久的卢浮宫，最初是作为皇家宫殿建造的，从本质上来说并不适合作为博物馆。负责扩建设计的贝聿铭，最终给出两个阶段的解决方案：将长而线性的建筑，重新组织成一个紧凑的U形博物馆，围绕着一个焦点庭院布置。位于庭院中心的玻璃金字塔形成了新的主入口，并提供了通往博物馆三翼画廊的直接通道。金字塔独特的现代结构，与历史悠久的卢浮宫形成了和谐的对比。
别墅位于巴黎郊外的圣克鲁区一座陡峭的山坡上，山坡朝着塞纳河、布洛涅森林和巴黎城倾斜。场地的三面以前方的道路和两侧的邻近地段为边界，形状很窄，临街距离很近。库哈斯在艾瓦别墅中展现了多样多层次的文化研究，无论是城市与乡村坡道/边界的对比，还是能够看到巴黎全景的屋顶平台/甲板、朝向埃菲尔铁塔布置的泳池。
©Luc Boegly
卡地亚基金会创建于1984年，作为当代艺术中心，除了展示知名艺术家的展览，也为年轻艺术家提供首次亮相的机会，并将作品纳入收藏。1994年，基金会搬到了现在的位置，一个由建筑师让·努维尔设计的建筑中，花园景观由Lothar Baumgarten设计。花园在建筑概念中起着关键作用，让·努维尔将自己的这件作品描述为“公园里的幽灵”。
03.酒店
由巴黎标志性的19世纪邮局——卢浮宫邮局改造而来，开业于2021年10月的Hôtel Madame Rêve，共推出82间客房，其中包括19间顶层套房——可享受开阔而壮美的巴黎中心区城景。此外，酒店还设有两家独立的餐厅和1000平方米的屋顶露台；在这座充满活力的创意建筑内，营造一处既舒适又私密的空间。
巴黎宝格丽酒店坐落在塞纳河和香榭丽舍宫之间乔治五世大道的“金三角”上，酒店同时坐拥美丽的河景与时尚的氛围。作为奢侈品牌与酒店结合得最好的案例之一，宝格丽酒店提供了一种新型的酒店体验：将宝格丽的珠宝文化与巴黎的城市文化相结合；在向艺术与文化致敬的奢华生活空间，与一种意大利式活力之间，达到绝妙的平衡。
©Alexandre Tabaste
LVMH旗下两大酒店品牌之一的白马（Cheval Blanc），都市首秀选择落在巴黎，丝毫不让人感到意外。回到时尚业的中心，成功改造莎玛丽丹百货，白马酒店呈现出愈发迷人的姿态。
©Guillaume Grasset
酒店坐落在塞纳河畔的莫兰大道综合体（Morland Mixité Capitale）内。入口以塞纳河畔为背景，前门装饰着同心圆，让人想起巴黎建筑常见的装饰性金属制品。步入大堂，“孔雀尾”图案的大理石地板展现出一种来自矿物的独特美感，一条由高耸的郁金香柱组成的通道在眼前铺开。这个地方就像一个未来主义神庙，大胆而不同于你以前见过的任何地方。
去巴黎旅行，“住在哪里”是一个甜蜜的烦恼。作为酒店类型最丰富、风格最百变、氛围最独特的城市之一，巴黎可选择的漂亮酒店实在太多。
著名旅游杂志CN Traveller发布的2024年更新版“巴黎最好的酒店”名单，由亲身体验过的旅行记者标出各间酒店亮点；地点从巴黎第1区到第16区，类型涵盖奢华、精品、小众独立。无论是旺多姆广场上大名鼎鼎的丽兹酒店，还是隐藏在美味餐馆楼上的法式公寓，这份名单无疑值得收藏。
05.摄影
©Laurent Kronental
在巴黎东郊的塞纳-圣但尼（Seine-Saint-Denis），坐落着一群“巴别塔”式大型住宅建筑，它们多数建于战后的1950至1980年间，目的是为了解决由城市化、外国移民等问题造成的住房危机。
这群风格介于后现代主义与新古典主义之间的建筑，带着一种强烈的乌托邦意象，吸引了法国摄影师Laurent Kronental的注意。与媒体、公众对这片住区普遍拥有的指责意见不同，Laurent Kronental被项目最初的野心及其身上陈旧的现代主义特征所打动，认为它属于一段珍贵的历史，最终花费4年时间记录下了这个曾经的现代主义乌托邦之梦，当然，还有与这梦一起变老的那些人们。
©Lorenzo Zandri
位于巴黎东南部的郊区城镇塞纳河畔伊夫里（Ivry-sur-Seine），因受到共产主义的影响，成为20世纪法国城市发展史上一个独特的城市规划实验室。而这个城镇的规划与建筑，与一对建筑师夫妇——来自阿尔及利亚的建筑师Renée Gailhoustet，及其拍档、法国建筑师Jean Renaudie有着密切关系。
©Fag1Ch
这些建筑成为了郊区与市区之间危险又封闭的鸿沟，它们被原有的庞大规划落下了，在社会演进的路途上不断在里程碑与墓碑之间变换形象，以影像中城堡的样貌，留存在奇观之中。
06.巴黎往事
作者 陈迪佳
“读《城市建筑学》的时候，常常会想起C.N.Ledoux在巴黎东北郊设计的那座城关。Rotunda La Villete大概就是罗西笔下那种活过了生命之初功能被形式限制的日子，然后变成了某种象征符号，只有形式还延续着记忆的典型纪念物。从它诞生的年代来看，这所房子几乎是一降生就经历残暴与战火，还没来得及站稳，就已经变成了劫后余生。与它同时代建成的另外近五十座城关里，只有三个在法国大革命中幸存了下来，在这其中，Rotunda La Villete应该算是最令人感兴趣的一个。”
在被称为“最后一位现代主义大师”的贝聿铭进击的建筑生涯中，巴黎卢浮宫改建是最令人瞩目的项目之一。本文由《三联生活周刊》独家授权发表，回顾了卢浮宫改建项目30年来的争议与和解。
本文编排版权归有方所有。图片版权归摄影师或来源机构所有。若有涉及任何版权问题，请及时和我们联系，我们将尽快妥善处理。联系邮箱：info@archiposition.com
上一篇：获奖结果发布｜浙江嵊泗花鸟悬崖酒店设计国际邀请赛
下一篇：逐级向上：深圳福田区实验教育集团侨香学校（北校区） / 申都设计深圳分公司