展览：树下的藤本壮介

时间：2015年10月10-30日
地址：上海当代艺术博物馆SPA空间

展览介绍

从住宅到公共建筑，藤本壮介负责了100多个项目的设计。这期间他不断地思考人和空间的存在方式、人与城市之间的联系，并且反复地进行着实验。在“House N”、“Tokyo Apartment”住宅到“武藏野美术大学美术馆·图书馆”、“2013蛇形画廊”等作品中，藤本不断接受挑战，创造新的空间，将自己对建筑的思考一步一步变为了现实。

通过展示藤本壮介以往的重要项目以及正在进行中的项目，本次展览介绍了藤本壮介的设计理念和创作过程，进而引导出今后“未来建筑”的可能性。展览展示了目前为止藤本壮介亲自参与的100多个项目的模型,这将是一场建筑家藤本壮介从根本出发、重新评价建筑的思考实验，同时藉由这场展览也将启发我们思考建筑的各种可能性。

我们特别邀请结构设计师鱼念之从展览现场发回照片并撰写展讯，“未来之未来，是藤本壮介对建筑学未来的设想，也是他的思考和创作”。

▲展览现场

▲在森林里，营造立体的森林，不正是建筑吗？

▲在中东的一个项目中尝试空间构造形式。无数的网络线和拱形相连，在空间的起伏中开展城市的布局。设计了长1千米，高100米的城市建筑。

▲在城市中尝试着采用日式拉门这一元素是十分有趣的。

▲这能算是建筑吗？

▲在宇都宫市建造的名为“house before house”的住宅。建筑与大自然相互保持缝隙距离又渗透交融。

▲重新塑造人与空间的关系。使建筑、家具和地形相融合。重新定义复杂和简单。从零开始讨论地面、墙壁、天花板和结构的关系。这个项目从2001年还只是个模糊不清的灵感中诞生。此后，它成为了决定我思想过程的很重要的项目。

▲Tokyo Apartment最初的概念模型之一。这应该是最具东京风格的“集合住宅”形式。沿着阶梯上楼，房间的堆叠造就了新的城市地形与街巷。

▲（左）由无数纵横交错的线，创造出的空间，在这个空间深处矗立的建筑物。（右）在德国提出的美术馆的增建方案。不是增加建筑物，而是增加景观。堆积而成的地形。

展览现场：树下的藤本壮介

PSA放出海报的时候，我并没有想到，五楼的SPA空间会作为藤本壮介展的展厅。SPA和外头的观景平台仅隔一层玻璃，当阳光打进来时，瓷砖的漫反射和室内的灯光可以把整个展厅照得洁白明亮，纯净的空间和未来感的模型，实在相得益彰。一百多个模型里，包含已有的作品、设计过程中的理念模型、以及对未来建筑的无限设想。初看之时，就已经被那大胆的想法所惊叹，可一步步看下去，才慢慢的发现，这些大胆，不过是回归作者心中建筑应有本质而已。你也可以说是作者对于建筑的额外一份哲学思考，毕竟它们都过于高深，只适合慢慢的品味。

“墙体是地球的延伸或树木是地球的延伸。”“被覆盖的地方应该是建筑物的起点之一。”“在树下漫步，不经意便开始了对建筑的体验”，“对我而言，森林永远都是建筑的原型。”建筑被剖析，被深入的探索其本质起源，然后再重新思考。森林、空气、自然、光，甚至是褶皱或者废墟、泥土岩石，它们成了建筑的一部分，甚至是整体。他们在作者眼里，既是整个建筑的一部分、是碎片，也同时和整体共存。

感知建筑，是藤本壮介赋予建筑使用者的能力。用书架堆砌起来的图书馆，螺旋式的空间布局，人们毫无目的的漫步在一个巨形书架中，你看到的所有，都只是书架和书，多么简单，因为它就是一个图书馆啊。藤本壮介在一个个作品里，重新定义了人和空间的关系，建筑、家具、地形、材料已经超出了我们所能想象的需求范围。还有那座在森林中的音乐礼堂，起伏穿孔的屋顶，阳光伴随森林里树冠的青葱一起映入室内，音乐与自然的融合。那蛇形画廊，一个个按照模数搭接起来的平台，在郁郁葱葱的树林里，你根本想不到那会是一个建筑，“森林”大概是藤本壮介最常用的一个元素和词语了。

一步步看下来后，脑海里只希望材料科学能够腾飞发展，让这些建筑都成为可能，只因他们太美好。未来之未来，是藤本壮介对建筑学未来的设想，也是他的思考和创作。如果有机会，都请来这个纯净的空间里来转一转，来感受那份未来之美。

文字/摄影

鱼念之

版权声明：本文版权归有方所有，不得随意转载，鱼念之豆瓣相册地址：http://www.douban.com/photos/album/1617377604/。转载请通过邮件或电话与有方媒体中心取得授权。

投稿邮箱：media@archiposition.com