柴田敏雄：自然力量与人类工程的交织

编辑：李菁琳；校对：李菁琳 | 2022.07.18 11:10

柴田敏雄的摄影作品注重自然力量与人类工程的交织，并由此达到了一种独特的和谐。长时间的曝光，捕捉到了水流溢出、撞击，滑过人类建造的水闸和渠道时的力量感与内在的优雅。高速公路的弧线路径看起来像是雕刻在山坡上，陡峭的悬崖因为与人类工程交织在一起而呈现出重复的表面纹理。

使用大画幅相机，摄影师“消除”了尺度的大多数参考，比如天空或地平线；同时又让被拍摄物体呈现出清晰的细节和纹理。在柴田的眼中，当代景观成为神秘的抽象构图，是自然力量与人类工程交织的结果。

Ukiha City, Fukuoka Prefecture (C-2357), 2014 ©Toshio Shibata

和谐

柴田敏雄

Harmony

1989–2014

柴田在日本开始自己的职业生涯，他在家乡拍摄的照片探索了引人注目的视觉二分法，以及持续构建中的日本大型工程项目。1996年，柴田敏雄获得了芝加哥当代艺术博物馆奖学金，前往美国拍摄了一系列公共工程的照片——描绘华盛顿州大古力水坝（Grand Coulee Dam）景观的经典作品便由此而来。柴田在这一时期拍摄的照片是美国工程项目与日式美学的独特结合。

柴田敏雄与日本艺术传统的联系是有趣的。他有意与日本传统的景观概念背道而驰，但他的观点无疑是日本的。他的作品与日本古典建筑融入环境的方式有着强烈的联系。在这个意义上，柴田对当代景观的诠释与日本古典茶室有着惊人的相似性——两者都精心设置在周围的景观中，每一个都展示了精致的空间比例感。

柴田的作品从来不是说教的；相反，他允许元素之间令人惊讶的相互作用，从而产生新的观察方式。柴田给这些场景带来的是一种巧妙校准的构图和微妙的色彩敏感性。他作为画家的早期训练可以从他对每一帧元素的精心安排中看出。

在群马县绿市，透过樱花可以看到远处的现代桥梁，古典的日本主题毫不夸张地走在了前面。樱花当然是最受日本人喜爱的花，其短暂的开花周期在文化上被视为生命短暂的象征。柴田用这样一种方式来构图：强调这个场景尽管很美，但也是一个日常的路边瞬间。

如果“和谐”指代不同元素之间的相互作用和平衡，那么柴田敏夫的摄影实践可以说是在人造构筑物和自然世界相遇的地方寻找视觉的和谐。