旅行现场 | Piano Piano

作者：胡康榆 | 编辑：胡康榆 | 2019.05.09 10:10

△“凝视与细部：斯卡帕、阿尔比尼与米兰家具展”考察旅行现场

本文为2019年4月“凝视与细部：斯卡帕、阿尔比尼与米兰家具展”考察旅行现场，由有方领队胡康榆撰写。

“1996年皮亚诺在日本进行着项目的时候，恰逢伊势神宫20年一次的式年迁宫，由60岁以上的老人来进行传授，40—60岁的人进行建造，20—40岁的人则在一旁观看学习。这种代代接续的方式激励了皮亚诺。为了让知识能够传递下去，让年轻人在工作室中学习和实习，同时整理事务所几十年来的工作档案，伦佐·皮亚诺基金会就此诞生了。”

回看手册里的这段文字，回想起那个去参观皮亚诺基金会的下午，工作人员介绍到皮亚诺工作室提供的实习机会和旅行资助，以及那间挂满项目图纸不许拍照的讨论室，和摆满不同时期作品模型的展示厅。尽管旅行的主题围绕着斯卡帕和阿尔比尼，尽管不能实际参观那个贴附在半山腰上的工作室，在皮亚诺基金会参观的那个下午仍然让我觉得不虚此行。

在此之前，我对皮亚诺的认知，大概还停留在“高技派”“蓬皮杜艺术中心”等等从课本里获得的标签或项目。做编辑期时，编写过去年8月热那亚莫兰迪大桥垮塌后皮亚诺义务提供新桥设计方案，9月在英国皇家艺术学院举办作品展的资讯，还整理过他的建筑草图。未曾想到有一天会来到热那亚，那几张收集过的草图就被订在基金会展厅的墙壁上，能看得见马克笔的笔触和硫酸纸的透明感，总让我觉得有一种奇妙的感觉。

谷歌浏览器里的自动翻译，时不时会把伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）翻译成“伦佐·钢琴”，有趣的是，在意大利语里，Piano是“缓慢”“慢慢”的意思，那句著名的Roma non è costruita in un giorno.（罗马不是一天建成的），常常会在前面加上一句“piano, piano”。更有趣的是，Piano在意大利语中还有“计划”“楼层”“平面”的意思，让我觉得皮亚诺真是适合这个名字。

在热那亚不虚此行的日程，弗兰切斯卡事务所访问要算一个。小小的一个事务所，安身在热那亚的一处住宅区里，“两室一厅”的格局，相比皮亚诺的基金会和工作室，这里显得特别简陋。弗兰切斯卡自己的椅子甚至有些破旧，她曾在彼得·卒姆托的事务所工作，2008年在热那亚成立自己的事务所。现在这个小小的事务所已经是当前意大利年轻事务所中的佼佼者。

弗兰切斯卡特意赶回工作室为我们讲解，当然讲到她在2018年获得皮拉内西奖的作品——当代艺术馆Z33。设计的难点在于砖墙要保持传统砖作的特点，又与现行技术条件吻合，因此外墙采用加筋砖灰浆墙，尽可能减少连接件。弗兰切斯卡在这个项目中透露着这一代建筑师“沉着平衡城市历史传统和现代技术”的态度。

同行的设计师有二十多个人，挤在小小的事务所里围着弗兰切斯卡，设计师最简单并坚持着的初衷似乎能感染到每个人。那种简单，是不急功近利，可以慢慢、认真去做的简单。Piano, piano, Roma non è costruita in un giorno. 皮亚诺基金会和工作室贴山面海，海滩边上有冲积砂石，那天行程不赶，几位设计师去捡了石头回来，大家坐在堤岸上，听着浪的声音聊着天。

Piano, piano。

皮亚诺的作品里有一种“轻”，这种“轻”来自阿尔比尼。“皮亚诺早年曾在阿尔比尼的工作室实习，在绘制了文艺复兴百货大楼600块陶板的分割后出师”。而阿尔比尼位于米兰的工作室，也藏在一处住宅里，面积不大，现在一部分作为阿尔比尼基金会，保留并展示阿尔比尼曾经生活和工作的场景以及设计作品，一部分仍然作为他的儿子和孙子延续建筑师职业的办公空间。

阿尔比尼1929年毕业于米兰理工大学，当时正是现代主义的鼎盛时期，法国有柯布，德国有包豪斯，而在意大利，正是以阿尔比尼为代表的一群设计师实践着对现代主义的反馈，即理性主义运动和战后的新理性主义运动。

意大利有本书叫《从勺子到城市》，来自意大利设计师经常会提到的一句话，意思即使是勺子大小的物件，也值得设计。相比在热那亚参观过的几个阿尔比尼的展陈或建筑项目，我们在阿尔比尼基金会所参观到的主要作品，反而是他设计的几把椅子或展架。取名Veliero（风帆）的书架则是响应柯布“向机器学习”的设计作品，借鉴风帆的原理，将传统梁架结构的书架改成了牵拉结构，放书越多，书架反而会越稳。而米兰地铁1号线里，仍然保留使用着阿尔比尼当时的部分设计。