适合周末游的8座地方美术馆

编辑：李菁琳；校对：李菁琳 | 2020.05.26 14:20

在出国行仍旧有些困难的当下，

国内有什么适合周末前往的建筑目的地？

在一线大城市之外，

还能去哪儿逛美术馆？

以下8座在北上广深之外的地方美术馆/展馆，

建筑与其所处的环境紧密相关、互有回应，

探访建筑的同时，

亦是在了解建筑所处的“地方”。

给你的周末增添一点新灵感，

不如就从离家最近的这一座开始吧：）

鹿野苑石刻艺术博物馆

家琨建筑

建成时间：2002

坐标：四川成都郫县新民镇云桥村

鹿野苑石刻艺术博物馆坐落在成都郊外的郫县云桥村，是建筑师刘家琨早期的代表作。博物馆以佛教石刻为藏品，空间氛围的营造也与之相匹配，具有宁静的禅意。

建筑师采用中国传统园林布局手法，移步换景，强调建筑与自然的融汇共生，使观者穿越于不同的自然空间和人造空间。建筑选材来自于当地，墙体结合当地施工水准，并利用建筑体块之间的缝隙组织光线、展品和风景，使建筑融合于自然环境，创造出独特的场所氛围。

吉首美术馆

非常建筑

建成时间：2019

坐标：湖南省吉首市乾州古城

穿城而过的万溶江流经吉首的核心地带，因此建筑师构想了一座横跨江面、兼做步行桥的美术馆。希望人们不仅会专程去欣赏艺术，也可以在上班、上学或者购物的途中与艺术邂逅。

被称作风雨桥的廊桥，在我国山区里有着悠久的历史。除了跨越河流或山谷的功能，它们也是供旅人休憩、商贩摆摊售卖的公共空间。作为对这一古老建筑类型的当代诠释，建筑师们的设计在保持传统廊桥的交通与歇脚功能的同时，引入新的艺术内容，并将风雨桥的形式语言加以现代化。

美术馆以桥上桥的形式构成。下层的钢桥是开放的桁架结构，为行人通过提供了一个带顶的街道，同时也助于疏导洪流；上层的现浇混凝土拱桥内部设有画廊。两桥之间是一个由玻璃幕墙和筒瓦遮阳系统围合而成的大展厅，用于举办临时展览。美术馆的服务空间如门厅、行政办公、商店和茶室，则被安置在两端的桥头建筑内。人们可以从任意一侧河岸进入美术馆。

连州摄影博物馆

源计划建筑师事务所

建成时间：2017

坐标：广东省连州市中山南路

连州，地处粤北的这座小城，以“连州国际摄影年展”为人所熟知。隐藏于老城里的连州摄影博物馆刚刚落成，新旧之间，上演各自的庆典。

建筑师试图将博物馆通常的机构性和纪念性，分解为一个与老城肌理同构的立体观展游历，让城市的日常性与当代视觉艺术之间产生强烈的时空拼贴感。

博物馆由新旧两幢建筑相互咬合构成。新建筑立面和屋面的折线形态充分尊重连州老城的城市肌理，传统“连州大屋”的意象，象征老城区的复兴。新屋面的三个连续坡面成为博物馆核心空间一系列展厅的覆盖和延展，展览和公共活动都发生在同一屋檐下，同时为建筑内部空间创造了丰富的垂直变化，并与保留的三层平顶旧建筑形成对比。屋面连续地延展至建筑立面伸向老街，立面以内的小广场完全向公众开放，内部空间转化成城市肌理的一部分。屋顶的露天小剧场连接着博物馆新旧建筑，是整个展览流线的高潮，隐身老城的博物馆在这里将老城斑驳的屋面天际线和远处层叠的山水重新组合起来。

两塘书院暨金石博物馆

汤桦建筑设计

建成时间：2017

坐标：广东省韶关市武江区

位于广东韶关西郊天子岭山脚下的两塘书院，背山面水，坐拥180度视野的自然景观和极佳的地理位置条件。场地内高差复杂，自然植被茂盛。建筑师希望在尽量不破坏环境的前提下，以最低限度的干预完成建筑的置入，因此选取了水岸边和山林间的两个支撑点，连接两点并以垂直于湖岸线的角度布置建筑体量，修长的建筑体量仿似从山林间生长出来，并延伸到水岸的“植物”。

一系列体量的穿套、切割，形成层层叠叠的空间关系，增加了建筑中景深的体验。建筑南面用老砖砌筑的砖墙和通上屋面的台阶分割了建筑体量，北面则完全向风景开敞。将厚重质朴和轻盈通透并置，增加了材料细部的可读性。

立面处理中，砖材质与混凝土材质的变化和形体转接关系，构成了建筑立面上的榫卯关系；同时，面对水面的形体采用了一条斜线来收小建筑的面宽，使得整个形体更加纤细——体积感的弱化，使建筑与周边环境更加和谐共生。

三宝蓬艺术中心

大料建筑

建成时间：2017

坐标：江西省景德镇三宝村

狭长山谷，溪水流过，千来年，“嗵嗵嗵”，同样的水碓声回响悠长。一艘巨大的飞船，不知道停靠多久了，满是泥土，青苔密布，但硬朗的外形仍然在清秀的南方山谷里一目了然。

这就是三宝蓬艺术中心在景德镇三宝村里的样子，建筑跟环境有着强烈的对比，就像电影《2001太空漫游》中的黑色方碑。在自然的环境里，天干天的事，人干人的事，跳脱出来的比较纯粹的几何形体，是建筑师在环境里得到的反馈。

整个展场在视觉上150米直线延展，实际进入后却发现是多流线并置穿插。建筑师的意图本就没打算让人一下就看遍所有地方。通常的展览空间都是为展品和流线而准备，这里更关心的是人们跟展品所处空间的暧昧关系。而贯穿始终的，最强烈的建筑感官元素：墙体，更多的还是作为建立空间氛围的工具。建筑使用的几种主要材料：夯土，钛锌板，洞石，都比较容易留下时间的痕迹，这也是建筑师所希望看见的。在建筑里徘徊，会令人不时感觉到某种悲剧的力量，就像一把大提琴的声音。

台州当代美术馆

大舍建筑设计

建成时间：2018

坐标：浙江台州椒江区沙门粮库文创区

美术馆试图以现浇混凝土的粗砺与平行筒拱空间的细腻营造崭新美术感的空间氛围，筒拱的结构非常好地结合了展厅的灯光设计，并且在空间上沟通着建筑的内外。

在空间序列上，展览空间从面对广场开放的展厅开始，筒拱的方向也指向广场，逐层旋转而上，于顶层面对枫山一侧展厅再次开放，筒拱的方向也转向枫山，形成了结构与风景的对应。美术馆的南立面也被处理成浅凹的波形，仿佛内部天花的筒拱在外部的延展，构成了美术馆面对广场的正面性。

由于展厅的层高较高，建筑师通过错层的处理，减缓并延展了访客参观的路径，同时构成了丰富的立体空间序列。不同标高的展厅在空间上相互渗透，提供给参观者以循序向上的观展体验。

长江美术馆

直向建筑

建成时间：2019

坐标：山西太原市杏花岭区长江村

2016年，长江村像中国其他千万个村落一样，因城市建设的原因被抹为平地。承载着人们日常生活记忆的土地，发生了断裂式的变化。美术馆作为公众共享的文化空间，将以当代的方式回应、纪念这片土地上所发生过的故事。

建筑如何连接社区与城市是建筑师关注的问题之一。美术馆西南侧主楼梯从城市街道开始向上爬升，通向二层户外活动平台。平台成为一个被架起的广场，再通过北侧的连桥延伸到社区。这条外部穿越的公共流线，完全独立于馆内的展览流线，二者共同服务于城市公众和社区居民。

美术馆内部，一个底部直径5.7米、高16.4米的“光塔”是整体空间组织的“锚固点”。“光塔”既是起点也是终点。人们对这个空间的体验从底层开始，参观路径中会有两次对望，结束于沿“光塔”外层环绕而下的螺旋楼梯。而连接二层与四层的外挂楼梯、内院的角窗、四层展厅西南角的竖向开缝，为沉浸于展览当中的人们提供了回眸城市的瞬间。