据英国媒体报道,6月15日,格拉斯哥艺术学院麦金托什大楼(Mackintosh Building)因未知原因突发大火,继2014年5月发生的第一场火灾后,麦金托什大楼再次陷入危机之中。二次火灾发生时,格拉斯哥艺术学院的学生们正在进行他们的毕业庆典活动。
而关于麦金托什大楼二次着火后,是否要进行二次重建的问题则引起了人们的广泛讨论。
此前发生于2014年5月的火灾,曾导致格拉斯哥艺术学院校园西部20%的建筑群受损,经过消防员的努力,大楼内部90%的结构和70%的物品得以保留。而此次火灾直到6月18日早上才被扑灭,整栋建筑几乎完全被焚毁、烧伤,只留下满目伤痕的四壁和满地的灰烬。麦金托什大楼内陈列的珍贵藏品也未能幸免于难。更具讽刺意味的是,火灾发生前一天,作为第一次火灾发生后的修复工作,消防系统安装所需的大型水泵才刚刚抵达工地。
近日,格拉斯哥艺术学院院长Tom Inns对外宣称:“麦金托什大楼将要重建,并将重建成一所工作艺术学校(a working art school)”。这一消息结束了上月该楼遭遇火灾以来人们对这座历史建筑命运的猜测。预计此次灾后恢复建筑物所需花费将高达一亿英镑,几乎是上次翻修费用的三倍。
针对这次火灾,苏格兰首席部长尼古拉·斯特金(Nicola Sturgeon)表示“这是格拉斯哥最悲伤的日子”。著名建筑师大卫·奇普菲尔德(David Chipperfield)则认为格拉斯哥艺术学院上个月遭遇的火灾应该“成为一个重要的纪念碑”。
今年是麦金托什诞辰150周年。对于他设计的这座格拉斯哥艺术学院,人们从来没有低估它对建筑师的创造性和实践性的影响,以及它在全球范围内的地位。与过去的100年一样,格拉斯哥艺术学院如今对学院的员工、访客、学生来说依然有着至关重要的影响。这栋历史悠久的大楼背后到底有着怎样的故事,让骄傲的英国人一而再、再而三地坚持要重建它?
1968年6月7日出生于格拉斯哥的查尔斯·雷尼·麦金托什,作为格拉斯哥艺术学院建筑设计师的同时也是新艺术运动的代表人物。为母校设计的这座格拉斯哥艺术学院在麦金托什的职业生涯中扮演了一个至关重要的角色。设计这座大楼时的麦金托什正处在一个非常特殊时期——对旧有设计风格的厌倦和对新风格的敬畏,而这座格拉斯哥艺术学院则正是他这个时期设计风格特征的集中体现——兼具新艺术运动风格和现代主义特色。
除了被称作英国新艺术运动的代表人物外,麦金托什还被称为现代主义先锋,是“格拉斯哥四人组”的灵魂人物,其他三人分别是:赫伯特·麦克内尔(1868—1953)、马格丽特·麦当娜(1865—1933)和弗朗西丝·麦当娜(1874—1921)。关于麦金托什,你很难用简单的风格类别将其归类,他的作品的最大特点是展现出不拘一格的设计愿景:融合了新艺术风格、英国-日本风格和苏格兰本土风格,同时亦体现出伟大的现代主义者密斯·凡·德·罗、沃尔特·格罗皮乌斯和勒·柯布西耶的简洁线条和功能主义。
多年来,麦金托什在这座格拉斯哥艺术学院的设计上几乎倾注了自己毕生心血,而这份作品也被广泛认为是英国最重要的艺术作品之一。此外,他在英国也有其他优秀的设计作品,如女王十字教堂和苏格兰街学校博物馆等。尽管麦金托什的建筑作品数量相对较少,但他对欧洲的建筑设计思潮有着至关重要的影响。
才华横溢的麦金托什以独创的风格很快在欧洲得到了大家的欣赏,赢得了巨大的反响。但惊讶的是,尽管在欧洲大陆颇负盛名,可他却并没有得到家乡的认可,这使得他在格拉斯哥的事业也渐渐开始下滑。
后来,经历了约15年的职业建筑师生涯的麦金托什开始转而探索未建成的概念并与妻子、朋友开始了绘画创作,从而在艺术化和跨学科建筑方面做出了卓越的贡献。当我们走进麦金托什的世界时,可以很明显的感受到他对几何直线的热爱,他的几何直线风格则又在很大程度上受日本直线美学的影响,并开始将直线美学融入到他的室内和建筑的设计中,继而形成一种独特、前卫的几何直线风格。
麦金托什1902年在格拉斯哥举办了一场“Seemliness”的讲座,讲座中他曾坦言说“艺术就是花朵,生命就是绿叶。让每一位艺术家都努力让自己的花朵成为一件美丽的生物,让世界相信可能有更美好的东西,这比生命本身更持久”。
格拉斯哥艺术学院则是麦金托什追求几何直线风格最具代表性的建筑作品,建筑评论家Jonathan Glancey曾将格拉斯哥艺术学院称为“一座连接过去,现在和未来的建筑”。
这座由麦金托什设计的建筑坐落于英国的建筑与设计中心——格拉斯哥市。建筑分两期完成,第一部分建造于1899年,余下的部分则在1909年完成。建筑的西半部分比东半部分更加地成熟稳重,其中最显著的特点是建筑高大窗户的应用。而在建筑材料上,格拉斯哥艺术学院则采用古老的石材作为立面,赋予建筑厚重沧桑的特质。
整栋建筑开始了从以自然为基础的有机形体向抽象几何形体的转变。由于麦金托什早期与大自然较为亲近,他喜欢在格拉斯哥周围郊游、画画、写生。这使得他对自然有了很深的感触,这也对他之后的建筑设计带来了较深的影响。而在此次格拉斯哥艺术学院的设计中,随处可看到这种抽象的、立体感强的、整体设计统一简洁的几何形体。
融入日本艺术特征则是该建筑又一大建筑特色,而麦金托什对艺术的热忱并非偶然。1882年格拉斯哥曾举行了一场日本艺术展览,尽管彼时只有14岁,但他对日本艺术,尤其是浮世绘产生了浓厚的兴趣。之后,他将日本传统艺术中的元素进行编排、设计后融入到自己的作品中。其中最具代表性的便是该艺术学院南入口门厅上的铸铁图形。
除建筑设计外,格拉斯哥艺术学院的家具及室内全部由麦金托什自己设计。他的目的便是把该建筑作品中的个性、功能性、精神性相结合。用麦金托什自己的话来说就是:“每一栋建筑和室内设计都是一个有机整体,整体的和谐则比总和要重要的多”。
而对本土建筑的热爱以及对东西方文化元素的融合,使得麦金托什的想法更是在该格拉斯哥艺术学院的设计上得到完美地展示,同时,也正是这座格拉斯哥艺术学院的设计使得麦金托什真正地走向了世界。
二次大火后,为何还要拆巨资重建这栋大楼?这栋大楼还值得人们花如此大力气重建吗?
一方面,包括Alan Dunlop在内的一些苏格兰建筑师、学者认为这栋建筑不应该重建,重建将是”一个悲伤的复制品”,从古至今,因火灾损毁的建筑数不胜数,但是人祸却可以避免,把重建的费用拿去建造一座新的建筑,或许比重建更有意义。
而另一方面,认为该楼值得重建的声音也越来越大,例如 David Chipperfield 还发布了一个麦金托什大楼重建的请愿书,其中写到:“他们相信修复建筑的工人,并对格拉斯哥人们保有信心,希望看到建筑能够从灰烬中浴火重生。”爱丁堡大学建筑保护学教授迈尔斯·格兰丁尼 (Miles glendnings) 也表示,类似于战后德国的大量公建重建项目,英国也有大量类似重建经验。而曾于1992年同样遭受火灾的英国皇家温莎城堡的住宅楼,也曾花费大量金额进行改造。
尽管对此问题双方各持己见,但学院官方依旧表示:要重建。
斯特金曾坦言道:“这栋大楼给苏格兰带来了不可估量的荣誉”。人们把自己的回忆与这座建筑联系在一起,产生了诸多的情感。尽管四年来的两次大火严重地摧毁了这栋极具历史意义的格拉斯哥艺术学院,但人们仍然无法割舍这份感情。
关于此次麦金托什重建事件,我们首先要弄清楚火灾发生的真实原因,以及火灾如何能够得到避免。麦金托什建造的大楼并不以使用珍贵稀有的材料而闻名,或许,对人们而言,我们可以通过此次的重建,尽可能忠实地找回失去的东西。
参考资料:
https://www.dezeen.com/2018/07/11/glasgow-school-of-art-rebuilt-says-director-tom-inns-architecture/
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