TAOA陶磊建筑新作：杭州同理轩美术馆，向城市掀开一角

编辑：宋诗雨 | 审校：宋诗雨 | 2026.02.26 15:51

设计单位 陶磊建筑TAOA

项目地点 浙江杭州

建成时间 2025年

建筑面积 1628平方米

本文文字由设计单位提供。

这是一个在未施工完成的社区项目基础上改建而成的社区美术馆，未来的展览内容将以现当代艺术为主。建筑的前身包含地下和地上两个部分，地下是已施工完成的社区地下停车场，地上则是一处独立但尚未动工的570平方米社区公共空间。为满足美术馆的实际需求，需将部分地下停车空间改造为展厅，并与地上待建的独立空间相连。

原本的设计任务为美术馆的室内空间设计，因地上原规划建筑尚未动工，随着方案推进，室内设计逐渐延伸为整体建筑的改建设计——这是一次由内而外的创作：内部空间需求逐渐改变了建筑原有的结构、空间与外立面，使其蜕变为一座全新建筑，也彻底重新定义了这座建筑。

但建筑的基本外形需遵循原有审批的规划要求，即一个被正圆柱体切削的立方体，同时必须顺应已施工完成的地下结构。这些既定条件也成为了新设计的核心切入点，显然这如同一个命题作文。

这栋面积不大的美术馆正前方面对着一条穿城河流，侧边紧邻城市主干道，因此它不仅属于社区，也属于城市的一部分。建筑朝向城市的一面被“掀开”，将原本被包裹完整的空间打破，撕裂的外壳让这座建筑变得既独立又开放。

整个正面采用不锈钢板冲孔处理，使室内空间完全开放，一览无余地朝向城市；而从外部看来，建筑仍保持着独立完整的形态。室内透过完整的落地玻璃与冲孔不锈钢板看向城市，一幅巨幅城市画卷经冲孔板过滤后变得模糊而抽象；外界光线经过筛选，柔和地渗入室内。

被“掀开”的立面不同于普通开窗，它将室内空间更彻底地打开——这不仅是开启面积比例的问题，更是对空间开放性的直接感官表达。二层的立面因掀起角度不同，同时充当了一层掀开式雨棚的拉结结构，雨棚向下倾斜的出挑形态，让人联想起传统的檐下空间。

透明连续的弧面板形成的波浪形态赋予建筑自身秩序，光线借助不锈钢曲面形成的反射，产生出微妙变化，唤起了建筑体量如雕塑般的柔情感受，使其呈现出优雅的姿态。

不锈钢材料的选择具有时代性，其工艺特征契合当今的加工便利性。材料本身的光泽与冲孔设计带来的光线丰富变化，既契合当代的精神需求，也是为了更好地融入日益快节奏的现代城市。

立面采用弧形钢板，不仅与半圆形的基础体量取得一致性，也借用弧形板自身的张力达到所需强度，省去了通常需在背后设置的龙骨。

这使得室内透过网孔向外眺望时，看不到多余的构件。这不仅在视觉上形成纯净的韵律，也符合内在的建造逻辑，无论从外看向室内还是从室内望向室外，都保持了空间的单纯性。

入口设于半圆形内凹处，这一选择不仅基于建筑的基本形态，更意在借用原始设计中半圆形所塑造的场所向心性，更好地将美术馆与社区联结起来。从半圆一侧将立面掀开一道缝隙，顶部天光倾泻而入，照亮这个三层高的“空间峡谷”，由此完成观众从社区空间进入艺术空间的心境转换。入口如蜿蜒峡谷，是一处柔化的礼仪性空间，这里并不同于大型美术馆的宏大叙事，更强调人身体的具体体验。

自然光从高处的缝隙中渗入，顶部的光线、侧墙的弧线与金属墙面材料的半透明性所带来的感受相互叠加，形成一瞬间超自然的体验，是进入建筑前的精神礼遇。

在建筑体弧形的一角，将地上三个楼层空间打通，挑空并逐层收缩，顶部天光穿越整个楼体，照亮了建筑最深处的角落，化解了此处原本锐角空间的窘迫，将这里塑造为垂直高耸的精神性空间，在建筑最深处将地上三层空间联结起来。

楼梯顺着侧墙向上爬升，在这里不仅是功能性交通，更是上下空间连续与转换的重要装置。因消防规范要求而设置的隔断防火墙，使得楼梯成为相对独立的空间。蜿蜒曲折的爬升途中，路径的关键片段反映在了外墙采光窗洞上，透过冲孔金属板隐约可见，在日常交通的过程中，也可以透过外窗体会移步换景的乐趣，同时从城市的视角也可以感受到建筑内部的活力。