深圳华汇新作：广州雪蕾香氛博物馆

编辑：宋诗雨 | 审校：宋诗雨 | 2025.12.31 09:58

建筑设计 HHD深圳华汇设计

室内全案设计 立品设计

策展单位 广州雪蕾香氛博物馆

项目地点 广东省广州市

竣工时间 2025年7月

建筑面积 9500平方米

本文文字由设计单位提供。

《礼记》云：“焚香以养德”。

从上古的原始祭祀、庙堂的宗教礼制、王室的香事盛行到民间香道兴起，香在中国曾经源远流长并被广泛使用，具有药用性、宗教性、美学性和文化性。西方的香文化与中国香文化侧重点不同，它与化学、商业、宫廷、工业化更密切相关。19世纪，随着化学工艺的发展、合成香料的问世和香水分子结构理论的提出，西方的现代香文化开始普及大众。如今，香文化已经成为全球生活美学的一环。

当代香氛文化主要源于西方，伴随着工业革命和消费主义进入中国。广州雪蕾秉持东方香氛文化传承初心，致力建造中国首个香氛博物馆。设计团队希望这里的香气，去掉商业的标签，展现出其历史底蕴和匠心本质，通过建筑本身的形式语言和沉浸式的空间体验，唤起人与自然的深层联系。因此设计从自然山体汲取灵感，将雄浑土地转译为轻盈的基座，如香气从大地中升腾，然后慢慢向上，进入象征着香氛工艺的罐装柱体，凝固为香水文化历史和工业文明的一部分。

香氛作为一种无形的感官体验，它以气味与情感在空气中交织，却往往被建筑空间的视觉语言所忽略。在广州雪蕾香氛博物馆项目里，建筑在香氛的无形性中得以拓展其感官的边界，承载气味的容器，最终成为记忆与感官的交汇点。

秉承开放、协作与可持续发展的理念，广州雪蕾香氛博物馆不仅是一个极具吸引力的博物馆，也将成为公众了解香氛历史沿革、传统工艺与现代科技，体验前沿香氛创作发展的理想目的地，通过建筑语汇将气味的无形转化为有形的体验，营造中外香氛文化交流沟通的重要场所。

△ 项目视频 ©直角建筑摄影+HHD

广州雪蕾新总部园区项目位于广州民科园核心地带，坐拥产业高地的城市界面。设计以“产业+文化”的双重视角出发，将企业总部与香氛博物馆并置规划，在紧凑的办公区与开阔的文化广场之间，塑造出开放、共享的城市文化界面。

场地由北太路与其余两条城市支路三面围合，基于对场地特质的研判，设计将场地划分为南北两个功能场域，北侧的产业园以紧凑的“回”字型布局承载日常办公功能，其东侧刻意设计的低矮建筑体量，形成了尺度宜人的连续城市界面。南侧的博物馆区则被释放出大量开敞空间，在与北太路相接的界面及街角区域，营造出开阔的博物馆前广场，足以容纳各类文化活动与露天展览，为城市预留出一片充满活力的文化聚集地。

自然界中各种生物的香气在空气中自由流动，形成了无形的“景观”。设计希望通过建筑重现这种自然界的气味流动过程。

建筑的核心形态，源于对香氛工艺的建筑化诗意诠释——八个大小不一的红砖圆筒围合而成的主体结构，是对香水蒸馏器的抽象转译，暗喻着香氛从原料到产品的淬炼过程。

选择红砖作为核心材质，不仅因其敦厚肌理恰如香氛原料生长的土壤，更在于手工砌筑所承载的温度：通过砖花、拔砖、镂空砖等多元工艺，让墙面在光影变化中呈现出细腻层次，恰似香气在空间中的无形流动，为建筑注入了柔和的人文质感。

通透外向的建筑底层营造出一个城市客厅，面对广场、城市界面和往来的人们是欢迎与开放的态度；聚焦内向的圆筒是博物馆的展厅，更关注展览叙事、香氛流转与人们在空间中的感受与体验。红砖的厚重与玻璃的通透形成对话，呈现出“嗅觉的物质化”——气味在砖缝、光影与空气中流动，从而创造出一种无缝连接的氛围，平衡轻与重、虚与实的关系，使气味和空间彼此交织，形成和谐的整体。

建筑底层的折动玻璃界面构成了一场精妙的视觉反差实验——由彩釉玻璃拼接而成的通透立面，让室内的装置陈列与人群活动，与镜面水池中的建筑倒影、天空云影交织成动态画面，仿佛无形的香气正从建筑内部向城市肌理缓缓弥漫。

这种“重”与“轻”的材质对话，在四层的反弧玻璃长廊中得到延续——这条悬浮于建筑表面的长廊既是观景平台，可将民科园绿轴的景致尽收眼底；又成为建筑的 “开窗”，让人们得以窥见博物馆内的香氛叙事，形成看与被看的互动关系。

圆筒交汇处刻意保留的窄长条形窗，更如传统香器的透气孔隙，让光与空气如同香气般自然渗透进建筑内部。当阳光穿过玻璃在红砖墙上投下斑驳陆离的光影，整个建筑便化作一首关于气味、时空与记忆的立体建筑诗篇。

博物馆内部7000平方米的展示空间分层布局，空间序列宛如一场精心编排的嗅觉叙事剧场：

负一层的报告厅与临时展厅承担学术交流功能；首层导览大厅通过开阔前厅与镜面水池的过渡，完成从城市公共空间到香氛秘境的心理转换；五层通高的中庭以弧面墙体与顶部天光的巧妙设计，营造出“踏入香氛世界” 的仪式感。贯穿各层的弧形楼梯串联起完整的参观流线，整体空间设计强调流线型的布局和层次分明的功能区分。

建筑内部空间的设计灵感来源于香氛流动的节奏，共设置了18个主题展区，从香氛历史脉络的系统梳理，到嗅觉、视觉、听觉的跨界实验，再到 AI 智能调香与手工调香工坊的互动体验，每个展区都像是香气的不同“停留点”，各自拥有独特的氛围与体验，构建起完整的香氛文化展示体系。

工艺展示区采用玻璃墙体设计，将蒸馏、萃取、调配等香水制作全流程透明化呈现，让参观者在视觉观察与嗅觉感知的双重体验中，深度理解产业的工艺精髓。

建筑顶端的屋顶香氛花园，则是这场感官旅程的收尾——自然植物香气与人工调香创意交融，完成人与自然的香气对话，也让空间体验回归本真。

香氛的体验不仅仅是与空气接触，它也与环境中的材质密切相关。在雪蕾香氛博物馆的设计中，红砖的真实性与手工砌筑感，对应着香水产业对工艺精度的极致追求。设计希望通过不同的砌筑方式，让建筑表皮成为可被“阅读”的工艺表象，回应香氛产业中“时间沉淀”与“精细匠造”的精神内核。

在雪蕾香氛博物馆的整体设计中，构造呈现的美感是由内而外的。建筑主体是典型的混凝土框架结构，外立面呈现的红砖，即为建筑的围护结构的主要材料。为兼顾红砖砌筑的真实性与美观性，建筑主体混凝土梁与构造梁柱体系位置关系均经过细致设计，来适应砖墙肌理凹凸变化的立面关系。

通过对博物馆整体构造体系的审慎设计，圆弧形砖墙与混凝土梁柱构成了清晰的构造关系，材料本身已具备极佳的美感与表现力。而在经过与业主商讨后，还是认为需要首先满足香氛展品的策展需要，最终手工砖墙在室内虽未能得到直观呈现，但内部展览空间仍然延续了建筑的圆形母题。

为了呈现红砖的工艺质感，设计采用了砖花、拔砖、镂空砖等多种砌筑形式。砖花与拔砖采用纯砌筑工艺，通过砖体的模数组合形成丰富立面肌理，拔砖处的墙体向内凹进，使砖体边缘与主墙体齐平，让红砖圆筒呈现出虚实相生的立体效果。每一块砖的“让位”都是对光与空气的邀请，使立面呈现出微妙的阴影层次，也让建筑获得了有机的呼吸节奏。