
△ 《格物新议》展览空间 ©朱雨蒙

△ 《格物新议》展览空间 ©朱雨蒙

金秋野:你们三位合伙人的工作地点和日常状态并不相同,承担的项目又从临时装置延伸到住宅产品。这样的事务所如何保持判断的一致性?一个新委托进入后,是三个人共同推进,还是由一位合伙人主要负责?
臧峰:我们会先按照项目的重要性和复杂程度分级。少数关键项目由三个人共同参与,一人负责日常推进,一人处理业主沟通和信息获取,另一人从策略、政策及总体目标层面进行判断。大多数项目由一位合伙人主抓,其他人在背后提供咨询和建议。我们根据问题组织协作方式,使不同项目之间的经验能够持续流动。
金秋野:你们的项目与材料、物件和产品关系密切,从管材、通风管、脚手架、气膜,到“插件家”和正在参与的模块化住宅,许多对象在进入设计之前已经完成了工业生产。面对这些对象,你们的工作从哪里开始?
何哲:这要分不同项目来讨论。“插件家”的核心材料及其使用方式较早已经确定,与厂家的合作也形成了相对完整的流程,但仍然要不断回应不同地区具体的规范、结构和消防要求,材料与节点也始终处于优化和检测之中。装置类项目则更灵活,如果既有材料系统适合新的项目,就会重复利用;新的需求或兴趣出现时,我们也会继续寻找其他材料系统。比如这次展览中的管材、通风管、气膜和脚手架,都是我们持续接触的工业现成品。
金秋野:旭可建筑倾向于把对象还原到基础材料,使其重新进入切割、焊接和制作过程;而你们面对的通风管、脚手架却都已经是成型的工业材料。换言之,他们把工业材料当作手工业素材,而你们要求系统性,重视产品原有的性能、连接方式和组织逻辑,并由此衍生新的空间类型和空间特征。不过,这种做法是否仍包含某种“手艺”?
臧峰:关键在于如何定义手艺。我们并不希望在所有环节都从零开始,而是重视主动借助既有的成熟工业系统和社会生产系统,借用其中已经积累起来的工业生产的智慧。以脚手架为例,构件、节点和装配方式都已经很成熟,没有必要再次发明。
何哲:风管和脚手架已经形成稳定的产品体系,我们的工作是把它们从原有功能中借出,置入另一种场景之中,熟悉的产品因此获得陌生的使用状态。这种置换往往会产生某种戏剧感。气膜项目稍有不同,气膜单元很轻,体积却很大,我们把它视作一个结构构件,并设计空心金属节点将若干单元组织为整体,在成熟产品与新的空间任务之间补上一种连接。

△ 众山集 ©朱雨蒙

△ 众镜塔 ©众建筑

△ 管·望佛 ©朱雨蒙

△ 正向能源宅太阳能板遮阳系统 ©众建筑

△ 众行顶 ©众建筑

金秋野:工业生产往往要求高度精确和标准化,尽量排除依赖手工判断的操作及不确定的边界条件以稳定流程、提高效率。你们的实践大致可以分为两类,一类是“插件家”,形成真实、日常、具有高强度使用要求的私人空间,这本质上是一种建筑;而另一类则是由工业现成品形成的公共装置或构筑物,它们往往不追求亲密尺度,介于建筑、构筑物和装置之间。如今你们又进入混凝土模块住宅的产业系统。这几类工作面对的问题、解决方法和思考重点并不相同,你们真正追求的究竟是标准化,还是灵活性?“插件家”的经验又能够在多大程度上移植到标准化、产业化住宅体系中?
何哲:模块化住宅与插件家两者的模块化逻辑不同,混凝土模块住宅主要采用箱体单元,要求同一模具被高频重复使用;而“插件家”最初源于既有院落更新,从一开始就需要具备适应不同房间、产权和施工条件的灵活性,采用了较小的板材宽度和模数。这并不是大规模标准化生产,而是一种接近“大规模定制”的置入式预制系统。“插件家”无论作为独立建筑还是被放入老旧住宅院落,最终都要回应具体的环境条件,它在城市更新中的灵活性是一个很突出的特点。
臧峰:这两件事既有相同,也有不同。当前的混凝土模块住宅必须更严格地服从生产的模块化逻辑,工厂设备、自动化产线、运输和吊装都会限定模块尺寸。限制意味着有些事情无法实现,但另一些事情可以极高效率地完成。
我们尝试从工业生产的特点出发来反推,用少量的基础模块覆盖必要生活空间,再通过不同方向的组合形成户型;阳台、飘窗、入口花园等变化较多的部分作为挂件或配件叠加。主体系统保持稳定,个性化部分相对独立。建筑师必须先理解生产线能做什么、不能做什么,大量工作不再是传统意义上的建筑设计,而是拆分架构,建立类型,梳理结构、机电与生产关系,再由生产能力反推住宅组织。
模块化住宅首先强调效率。墙、地、顶、管线和开关面板可以在工厂完成,现场施工周期较短,对周边环境的扰动显著降低,这在城市更新逐渐替代大拆大建的背景下尤其重要。
何哲:与此同时,工业产品通常需要达到一定数量,规模效应才会显现。同一种生产体系进入不同市场,成本结构和经济效益并不相同。模块化住宅在人工成本较高的中国香港获得了很大市场,但如果把目标投向广州,人工成本和尺寸要求会有很大变化,这又会对模具、运输和吊装提出新的要求。
金秋野:工业化不仅改变建造方式,也会改变生产关系。它首先可能降低人工成本,却也替代原有就业。由此,当建筑师介入产业化住宅时,面对的已经不是单纯的构造技术,而是一个与劳动力、产业政策和城市更新相互关联的系统。
臧峰:推动模块化还有更大的社会背景,未来产业工人可能持续减少,生产方式必须从现场手工作业转向更高程度的智能制造。这不只是建筑专业内部的技术选择,也与人口、劳动力和产业体系升级有关。建筑模块化的成功首先要有规模巨大、重复率很高的需求,比如住宅、酒店和公寓,才有可能成立。我们最终交付的是完整对象,类似汽车产业中不同零件的组织,并不是把客厅整体拆下再换一个客厅,而是内部用模块化方法设计、组织和生产。
金秋野:那么,早期“插件家”与今天的混凝土模块住宅有什么关联?你们从“插件家”之中借鉴了什么思路?
臧峰:“插件家”训练了我们对工业系统的理解,如何拆解单元,如何平衡形式与使用,如何在标准体系中制造个性化。当前模块住宅的工业基础更庞大,但我们始终坚持从“插件家”中形成的由内向外的机制,先反复梳理结构、使用和生产体系,再逐渐讨论外观、组合和空间效果。底层体系如果没有搭稳,面对结构、设备、业主和实际使用等一系列实际问题时,形式很快就会失去支撑。
金秋野:我明白了,这两项工作确实属于同一线索:都以标准化体系作为技术支撑,同时在其中寻找变化。建筑师的作用是避免系统变得过于单一,并在效率得到保障的前提下,为生活的多样性留出空间。
何哲:二者的核心仍然都是适应不同人的需求。“插件家”与目前模块化住宅的区别在于,许多小型模块建筑会把整栋房屋作为可吊装的完整箱体,这种做法高度依赖大型工业生产体系,建筑师很难独立推动一套预制系统。“插件家”则采用尺寸较小的板材,与工厂合作的门槛相对较低,变化可能也更多,事实上是通过简化来提高可操作性。我们现在参与混凝土模块住宅,是因为背后已有成熟的大型工业体系作为支撑,我们才有机会进入并作出调整。
金秋野:回到你们的两条路径之中,“插件家”似乎不完全是通常意义上对工业现成品的直接挪用,而通风管、脚手架等项目对工业现成品的运用则更典型。你们自己更偏爱哪一条?
何哲:“插件家”本身其实也是从工业现成品来的,聚氨酯复合板和偏心钩连接节点系统是现成的,我们对这个系统进行了研发升级。插件家始于2013年参与大栅栏地区更新时,当地邀请我们探索院落改造的可能性。大栅栏的院落彼此相连,而产权和使用情况却十分零散,很多时候只能启动其中一间房的改造。我们由此开始思考,是否可以采用轻型预制方式,在尽量不扰动整体的情况下解决单个空间的问题,“插件家”的思路便在这一具体条件中逐渐形成。
金秋野:所以它最初是一种针对现实问题的解题方法,而不是事务所成立时预设的发展方向。如今,“插件家”已经具有较高知名度,也产生了国际影响;你们近年的展览和媒体呈现中,又经常出现各种工业现成物与城市装置。因此我很好奇,这种介于装置与建筑之间、以工业现成物制造奇思妙想的工作方式,是从一开始就存在,还是后来逐渐形成的?
何哲:事务所早期遇到项目机会时主动把产品设计纳入到建筑设计之中,是因为我们的联合创始人James Shen本科接受的是产品设计训练,研究生阶段才转向建筑。最初的产品化探索主要由他推动,其他人共同参与。产品设计的思维和方法以及对日常现成品的兴趣,共同形成了我们后来面对工业现成品的方式。
臧峰:对我们而言,使用现成品也与当代现实直接相关。它们就在身边,易于获得,成本也相对可控。同时,现成品也往往可以回收和重复使用,不会在展览结束后直接成为废料。
金秋野:你们使用现成品不仅因为经济、方便和可回收,或许也包含一种反纪念性、反常规的美学立场,这使你们的作品带有一种鲜明的艺术性。它与现代艺术中的“现成物”传统有某种关联,不用复杂造型证明设计,也不急于覆盖产品原本的颜色和形态,而是承认普通物件已有的品质,并通过转移和并置产生新的意义。

△ 小樊的插件家 ©众建筑

△ 夏威夷插件家 ©众建筑

△ 王先生的插件家 ©众建筑

△ 插件家工厂制作 ©众建筑

金秋野:我的另一个问题是,你们如何看待城市历史的连续性?“插件置入”的动作带有明显的时间意识。传统木构建筑并不执着于保存每一块材料,建筑可以反复重建,基地、功能和文化却持续延续。但你们用一种非常现代性的设计哲学,在城市历史环境中“置入”轻型、简单、可逆的新构件,更像一次临时的介入。这似乎是一种对时间性的重新考虑,但这会不会在某种程度上暂停了原建筑继续迭代和生长的可能?
何哲:这涉及不同的遗产保护观。欧洲传统强调保存原物,东方传统中却存在通过更新维持连续性的逻辑,伊势神宫式的周期性重建长期难以被西方文物体系接受。今天很难确认修复者是否真正掌握原有工艺,在传承已经中断的情况下,所谓复原可能只是新的仿制。历史的痕迹对我们而言是有价值的,我们更希望在改造中保留旧建筑的时间痕迹,使新旧能够被辨认。
臧峰:但插件并不会必然阻断建筑未来。它可以被置入,也可以被移走,许多项目本来就是阶段性建设,几年后便可能拆除。事实上,我们不太愿意要求对象完全按照预设方向发展,更倾向于“借力”,顺着建筑原有的性格和脉络,做一次有限的介入。这次介入可以是临时的,也可以维持较长时间,但影响的都是某个特定的时间窗口,而并不是建立某种永恒的秩序。
金秋野:所以,你们不急于预测城市最终会走向哪里,而是为此时此地提供一个低扰动的优化方案,不与所谓的城市历史和城市连续性相纠缠。其实城市连续性也不等于外观的连续不变,大拆大建同样是某种程度上的连续性,只是表现为剧烈突变。
何哲:历史街区也说明了这一点。在很多被认定为历史环境的地区中,真正保留的早期构件只占一部分,其余空间早已经过了居民长期的增建和改造,因而已经呈现出了近似插件的状态。即使物质原真性并不完整,人们仍然承认它具有历史连续性,所以连续性不能只用保存了多少旧材料来衡量。
对于历史和城市这样的大尺度命题,我们通常不愿轻易作出结论。材料是否原真、建筑是否继续使用、居民是否仍在其中生活,这可能都会指向不同的连续性。插件只是众多可能方法中的一种,不能因为它在某些项目中有效,就把它上升为某种普遍的城市理论。
金秋野:你们对宏大命题保持谨慎,避免进行过多形而上的思考,而是先判断现有条件、寻找可以移动的棋子,再采取有限动作。但这种就事论事的系统思维,与大规模模块住宅似乎又存在潜在矛盾。产业化体系追求大规模、统一化的解决方案,甚至希望全行业采用统一标准;而“插件家”恰恰只是在解决一个小规模的具体问题。
臧峰:这也是我们的担忧。如果胡同里到处都是插件,这同样很糟糕。插件在小尺度、低数量时更容易成立;一旦数量和尺度不断扩大,它就会从解决问题的工具变成新的单一秩序,反而让人心生畏惧。插件可能本身就意味着一种“针灸”式的操作。如果全身都扎满针,就不再是针灸,而变成刺猬。也许插件的价值正来自它的有限性,不假装解决全部问题,也不把一次有效操作无限复制。
金秋野:这正说明它具有强烈的时代性。你们的实践比许多建筑师更容易被公众识别,因为它既是建筑学问题,又不完全属于传统建筑学;它触及建筑学的核心价值,却同时带有明显的社会学视角。你们似乎从一开始就比一般建筑师更直接地进入社会现实。
何哲: 也可以说,我们更关注当下正在发生的具体问题。
金秋野:你们所面对的“现实”比许多建筑师更广。通常所谓现实,是市场有哪些材料、规范如何规定、业主提出什么要求,以及建筑师如何在其中融入自己的形式判断。你们还进一步进入产业系统本身,研究焊点怎样连接、焊接时如何避免变形,构件如何运输、组装和回收,甚至在工作室里亲自焊接和切割材料。虽然使用的是工业产品,但这种直接面对物质世界、通过制作理解问题的方式,在我看来仍然具有很强的“手艺”属性。

△ 景德镇插件家 ©朱雨蒙

△ 上围插件家 ©众建筑

△ 董大妈的插件家 ©众建筑

△ 内盒院30号院改造前后 ©众建筑

金秋野:“插件家”的价值很直观:原有院落中的居住条件往往难以满足现代生活,而系统一旦置入,内部空间和生活方式会从内到外被迅速替换。外观是否炫目并不重要,它甚至可以继续保持普通屋顶和既有院落的样子,但室内体验已经发生根本上的变化。因此,“插件家”的成功首先是体验层面的。模块化住宅目前并不具备造价优势,能否真正替代普通住宅,我估计也取决于它能在多大程度上提高居住体验,我很好奇它最主要的体验优势体现在哪里?
臧峰:“插件家”的体验变化很直接。原有院落难以满足现代生活,系统置入后,内部空间、保温、设备和生活方式都会迅速改善。模块住宅未必产生同样剧烈的替换,它首先提供的是更短的建设周期和较稳定的完成质量。目前,模块化住宅项目多发生在广州城中村等原拆原建的安置住房中,建成后,居民仍回到原址。快速建成并不意味着品质低,反而,工厂集成可以减少现场误差,使基本完成度更稳定。对更新项目而言,缩短居民在外过渡的时间、减少施工对周边的影响,本身也是居住体验的一部分。
何哲:目前的设计策略,是把可以统一的尺寸、格局和基础模块尽量标准化;同时把客厅、入口花园、阳台等与生活感受密切相关的部分单独提出,转角落地窗、入户花园、种菜阳台等可以作为配置进入系统,尽量实现标准化和个性化的结合。但它们很难在入住后持续替换,更现实的是在建设初期完成选配,这里的模块化主要服务于生产。
金秋野:住宅长期以来没有真正接入工业体系,依旧高度依赖现场手工作业。我认为建筑师真正能够提供的价值,仍然与个体经验、多样性和生活体验有关;集体系统则更关注效率、公平以及大规模社会问题。
臧峰:建筑师的价值或许恰好位于两个端点:一端是提高效率,通过建立体系、组织全链条,使各环节在统一逻辑中运行;另一端是提高个性化程度,确保庞大系统仍然容许不同需求和空间差异出现。
金秋野:或许产业化的机会不应只理解为降低成本或复制形式,更重要的是把细微而高质量的体验稳定复制。智能手机的功能在iPhone之前大多已经存在,成功的关键在于把每个细节打磨到足够成熟。我们的居住体验是否真的已经被穷尽?它究竟由哪些因素构成,能否继续提高?目前普通住宅很少系统研究这些问题。而真正的工业体系似乎获得机会,能够把高品质体验转化为可复制的普遍标准,而不只是复制形式。
批量建设并不必然等于低质量。20世纪50年代的一些住宅,压光混凝土地面、楼梯栏杆和木构件使用几十年仍然十分稳定;今天不少高层住宅却很快就损坏了,体验感也相当不好。模块住宅真正的突破,也许不是增加多少表面选项,而是把每个基础单元的尺度、耐久性和使用感受做到可靠,使高品质成为可复制的普遍标准。
臧峰:现实难点在于,现阶段主要市场是保障房和安置房,政府限价、居民利益协调和政策要求都有严格的限制。它或许不追求豪华,但仍可以追求更可靠的质量、更好的完成度和高于原有预期的舒适性。不同产品线只能分阶段发展。
金秋野:这也形成一个悖论:最廉价的建造方式未必是预制,预制能够提升的品质又未必与保障房的最低需求吻合;如果把模块化住宅的市场转向高品质商品住宅,市场规模可能不足。更合理的目标或许不是寻找一个单一市场,而是让不同价位的产品体验都在原有基础上提高一级,使工业体系成为品质升级的手段,而不是廉价建造的同义词。
臧峰:这个工作也带给我另一个思考。当建筑被高度产品化、由生产系统主导之后,还需要建筑师吗?
金秋野:我认为建筑比绝大多数产品都更需要定制。汽车能够普遍工业化,是因为道路先把复杂地形格式化为统一的基础设施;建筑却始终面对城市、地形、产权和生活差异等高度复杂的问题。除非把整个城市全部重置为均质的格网,否则这些差异永远无法消除。
何哲:但问题也不能被简化为低密度个性住宅与完全标准化高层的二选一。人人拥有独栋住宅反而也会带来郊区化、交通负担和土地消耗等问题,一定的人口密度对城市仍然是必要的,而密度提高后,高层集合住宅几乎不可避免。在这其中,哪些空间可以被标准化,哪些差异必须被保留?
金秋野:学校就是一个例子,教室和跑道有明确规范,或许可以模块化;但城市空间永远是差异化的,总图、边界等问题都必须适应具体场地进行个性化处理。住宅也一样,理想状态并不是把人放进某种均质的舱体里,而是使每个单元内部舒适,外部环境也得到妥善的组织,再根据地块进行配置。人最基本、也最持久的愿望,仍是一个舒适的家庭单元,生活流线顺畅,窗外有风景,并与真实环境发生联系。
臧峰:事实上,对当前的保障房而言,哪怕只是把客厅面宽做到四米以上,连接尺度适当的阳台,并在入户前提供一个小花园,都可能显著地改善居住体验。但从模块化的生产角度看,这些变化恰恰会增加产线负担,甚至把系统重新推向手工定制。工业化优先回应集体需求,个体体验则不断提出差异,两者之间永远存在矛盾。
何哲:任何体系都必然同时包含标准性和个性化的两个特征。建筑师的价值可能位于两个端点之间,一端是提高效率,建立体系并组织全链条;另一端是保留个体差异,使庞大系统仍能回应不同需求。
金秋野:工业化首先回应的是集体需求,而个体需求往往会与其产生一些矛盾。集体需求倾向于效率、平等和统一,个体需求倾向于差异和自由,真正的任务只能是在两者之间寻找平衡。但正因为多样性无法被彻底抹除,建筑师始终有用武之地。
建筑师的核心工作,是综合场地、政策、技术、使用者和文化等复杂条件,对具体问题作出立体判断,并把判断物质化。我认为“插件家”是一种典型的建筑师思维,它不以系统覆盖城市为目标,而是针对特定处境给出有限解答。进入模块化住宅后,建筑师的工作则更多前移到规则、平台和产品体系之中,同时仍需把无法标准化的部分交还给场地与生活。
何哲:我们并不是拒绝回答,而是不愿在条件尚不充分时贸然给出总体答案。
金秋野:无论修旧如旧、强调新旧差异、采用插件,还是完全新建,每种方法都对应一种特定的立场。产品化可以提高效率和品质,却不能消除住宅内部朝向、日照、分配和公平的差异。建筑师仍然需要不断平衡工业化的统一与个体自由之间的边界。好的工业体系不是替代建筑师,而是迫使建筑师更准确地说明,什么可以被标准化,什么必须保持具体性和个性化。

△ 内盒院办公室的上翻门模块 ©众建筑

△ 上围插件家的外挑阳台 ©众建筑

△ 湖边插件塔 ©众建筑

△ 美国插件家室外公共社区 ©众建筑
撰稿:韩一阁

北京建筑大学教授、博士生导师;建筑师、学者和建筑评论家;金秋野建筑工作室主持人。

众建筑(PAO)是一家国际化建筑设计事务所,在中国北京、深圳及美国洛杉矶均设有办公室。事务所由何哲、James Shen和臧峰于2010年联合创立,是一所跨学科设计工作室,致力于通过设计创造社会价值。业务重点聚焦于居住、城乡更新、教育等领域的空间设计。2020年,位于美国的插件家公司正式成立,专注于研发低成本装配式住宅。Domus杂志在2019年将众建筑评为全球顶尖建筑事务所之一;《快公司》(Fast Company)于2018年评选其为全球十大最具创新力建筑企业。 作品多次获得国内外奖项,也在国际多地展出,曾参加威尼斯建筑双年展的美国馆与中国馆、米兰三年展,以及哈佛大学设计研究生院、伦敦设计博物馆展览等。


展期:2026年7月25日—9月5日
展览地点:北京建筑大学(西城校区)建筑馆一层展厅
策展人:莫万莉
参展事务所:旭可建筑、众建筑
展览总监:谢舒婕
展览团队:秦鸿昕、韩一阁、王子瑶、宫灵希
“半场”发起人:金秋野、李涵
主办单位:北京建筑大学建筑与城市规划学院
合作媒体:《建筑学报》、《建筑师》、有方、群岛ARCHIPELAGO、《建筑创作》、《建筑技艺》
合作播客:《艺锅端》
海报设计:斜切
视觉 / 蔡雨欣 校对 / 原源
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