迈耶代表建筑，“摇身一变”成为蒙德里安式作品

上周，美国建筑师理查德·迈耶设计的海牙市政厅——这一白色派标志作品“摇身一变”成为蒙德里安经典红白蓝画作。这一由艺术家Madje Vollaers与Pascal Zwart创作完成的作品，也是目前世界上最大的蒙德里安式画作。恰逢荷兰风格派运动创立100周年之际，海牙政府希望以此作为开篇，展开今年“从蒙德里安到荷兰设计”的系列主题活动。

作为风格派运动幕后艺术家、几何抽象画派代表的蒙德里安，其作品和理念影响了后代众多艺术家和建筑师。尽管艺术与现代建筑，在20世纪初的先锋派革命中逐渐疏离，但很少有人会否认艺术与建筑之间密不可分的联系。

事实上，许多建筑成为了艺术家们创作的主舞台，疯狂大胆理念在此轮番上演。以下两个作品，仅仅是其中的代表。

以悬崖、海岸线、桥梁、公共建筑物为“包裹”对象著称的保加利亚裔美国地景艺术家Christo与Jeanne-Claude夫妇，1995年6月完成了柏林国会大厦的“包裹”作品——《隐蔽的德国柏林国会大厦》，在当时轰动全球。整个作品利用10万平方米的织物，以及15.6千米长度的编绳将其“捆绑”，最终将整座柏林大厦“包”了起来。创作这一庞大作品的经费，全靠艺术家拍卖自己的画作、模型等方式实现。这一持续两周、轰动一时的艺术创作，实则在1971年时Christo夫妇即已提出，经过23年的周旋，直到1994年德国国会最终投票通过，获准进行创作。

被大众誉为“游走于艺术创作与行动主义摄影家”的法国街头艺术家JR，去年5月份创作的“消失的金字塔”，让卢浮宫金字塔“消失”了将近一个月，这个举动引起了全球热议。由华裔建筑师贝聿铭设计，于1989年建造的卢浮宫金字塔，在设计与建造之初受到许多法国本土人士的抨击。JR将16世纪的卢浮宫美术馆墙面转化成图像，利用视觉假象手法，重现金字塔建造之前的卢浮宫。城市与街道，是JR艺术创作的一个巨大场所。

艺术与建筑的碰撞，有着无数种未知的可能性。正是因为这些不确定性，使得它们更加迷人。

参考资料：

[1] <http://www.designboom.com/art/richard-meier-mondrian-city-hall-the-hague-02-15-2017/>.

[2] <http://christojeanneclaude.net/projects/wrapped-reichstag>.

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