多元的解答：年轻事务所在上海｜2025建筑新锐榜

编辑：王子怡 | 审校：原源、王子怡 | 2026.02.24 18:51

有方2025“中国年轻建筑事务所”专辑，第二期走进上海，收录9家事务所及其年度作品。入选名单如下（依事务所名称音序排列）：

Studio Clash｜TEDO知檐｜WWWorks工作建筑工作室｜此时建筑｜即时设计研究所｜路路枞枞设计研究室｜青天制作所｜弹性工作室｜悬置建筑

一起来看，在东西方思潮碰撞之地——上海，新锐事务所给出了怎样的多元答卷。如业主、合作单位有意与文内收录团队取得联系，可于文末留言，我们将代为转达。

Studio Clash以“Clash to Craft（在碰撞中构筑）”为理念，相信有价值的设计思考往往孕育于不同视角的交汇与磨合。“碰撞” 是过程中的自然呈现，而经此沉淀的平衡才是团队着力追寻的内核。设计留意那些看似相异的观念、媒介与范式之间的张力，它们并非对立，而是在彼此映照中生长出更多的可能。

团队的实践涉足从细微装置、建筑设计到城市更新的多尺度设计，始终以可持续为基底，借由技术整合与跨领域协作，探索传统范式之外的表达。

年度作品：

涡聚

山东淄博，2025年3月已建成

“涡聚”位于淄博一处山谷草地，场地中央的四棵香椿树环抱孤石生长，是当地居民重要的乡土记忆。工作室以此为叙事起点，通过动态螺旋与高观景台，将原本缺乏定义的空地转化为可承载社群活动的公共装置。装置灵感来源于“circle pit”，象征人群能量的涡流，也回应乡野空间中自然与聚集的双重秩序。

设计将植物的保护置于首位：结构避让根系，以轻量化钢构与可拆卸节点减少干预。7.2 米直径的螺旋形成观景、休憩与活动舞台，背面的环形座椅为儿童提供遮荫与玩耍角落。穿孔板与隐藏灯带使装置如山谷浮灯，强化其作为地景的一部分。

“涡聚”以最小介入激活乡野场地，将自然记忆、社区使用与结构策略融为一体，让一个普通草地成为可被使用与被记住的公共场所。

TEDO知檐建筑设计事务所成立于2022年末的上海，诞生于后疫情时代对建筑本质的深度反思。团队将核心理念凝练为“用秩序建造凝练的庇护感”，这不仅是设计宣言，更是对现代建筑异化的深刻反思。在消费主义主导的当代建筑语境中，TEDO知檐试图建立新的价值评判体系。设计希望强调建筑中身体体验的部分而非单纯的视觉刺激与功能使用对象，试图回答当代建筑主题性与评判标准缺失的问题。

年度作品：

庭院之家

浙江杭州桐庐，2025年1月已建成

庭院之家项目作为TEDO知檐首个建筑、室内、景观一体化设计并完整落地的独立住宅项目，希望通过在充分利用基地用地的前提下，在建筑内部引入自然，创造出一个与建筑的每个房间都能产生互动的内部庭院，并保留从家中便可眺望远山的可能性。内院通过多向渗透设计，使每个房间均与庭院保持视觉对话。居住者在“步入自然”与“回归庇护”的动态平衡中，获得可控的精神放逐，以此产生出设计想要表达的庇护感。

项目通过恢复祖宅地界，延续家族记忆载体作为乡村振兴的文化锚点，在宅基地拆分导致乡村肌理破碎的背景下，项目以庭院精神重建场所认同，通过“可控放逐”设计唤醒集体乡愁，将建筑打造成为展示“新乡土美学”的活态展场。

WWWorks（工作建筑工作室）2024年成立于上海，是一间以建筑工作为载体的研究型工作室。其创始成员吴治达、王启泓，具有跨学科的教育背景以及多年的实践和教学经验。工作室的工作是对社会发展转型的回应，更是发问，尺度涵盖城市、建筑、室内、展览和产品，关注设计与本地的深度互动，尝试在现实主义的日常实践中超越传统的经验惯性，畅想公共空间、社会生产和生态系统的新联系。

年度作品：

向上的水管 Pipe UP！

委托方：洛克·外滩源外滩美术馆

结构顾问：和作结构建筑研究所

制作安装：九质（上海）科技有限公司

上海，2025年9月已建成

对于承载能源和物质供给的管道系统，“城市美化师”的刻意隐藏和引导性忽视，往往带来城市生存的脆弱性和迷惑性。

基地位于上海市中心洛克·外滩源街区。更新项目的精致表象背后，有一条被煤气管、落水管、监控摄像占据的极狭背巷。本设计通过将新增的立体水循环管道系统，与既有设施管道并置，重塑窄巷的空间体验，并鼓励公众对于基础设施走廊的发问。

立体管道系统由钢管与PVC管相结合，形成自承重的临时结构体系，避免对历史保护建筑造成破坏。水站从邻近建筑顶楼取水，经设备过滤后向公众提供免费直饮水。顶部管道兼具中水过滤与照明功能，内部根据过滤梯度填充滤材。中水经初步循环过滤后，回收至水站的水箱中，用于日常洒扫浇灌等功能。

此时建筑（Office Moments）由霍然和毛升辉于2023年共同创立，是一家立足于上海的研究型设计机构，提供具有本土思考和国际视野的建筑、室内、装置等全方位设计服务，项目包括文化、办公、酒店、商业等多种类型。

事务所关注建筑理论与实践的交互，尤其专注于对传统意义上“建筑类型”概念的挑战。团队擅长对于建筑气质、材料的把控以及场所氛围的营造，坚持从设计概念到落地实施的全过程控制。

年度作品：

合肥城市记忆馆

安徽合肥，在建中

合肥城市记忆馆位于城市快速路和主干道的交叉口，作为整个大区城市更新的一部分，这座建筑将处在快速变化的环境中，见证周边环境的更新迭代。

建筑分为两个互相连接的体量，一侧提供展览、水吧、洽谈等功能，另一侧为街角广场提供可停留的开放空间。建筑通过压低的坡屋顶，将人的视线控制在景观花园高度，最大限度的减小高架桥的影响。同时，特殊设计的坡屋顶也形成了建筑低调的形象，使之成为城市生活的背景板。

即时设计研究所是一家跨学科的设计实践公司，提供国际化的建筑、室内、零售、展览和装置艺术设计服务。

主创成员经过十余年的设计积累，形成了自己特有的审美表达与建构逻辑。设计不局限于某种单一的类型、尺度或定位，并尝试在多样化的创作实践中持续融合多学科的优势。设计追随时间的隽永，用富有社会性与艺术性的空间为人们带来超越日常的体验。

年度作品：

铜川追光咖啡馆

陕西铜川，2025年6月已建成

本设计以中国的传统建筑形式中的“轩”的空间特征为发想，对传统的咖啡店铺进行在地转译，试图创造一种结合“中国性”与“当代性”的场所精神。

呼吸感是整座建筑的核心。稳固的基础，规整的框架，流动的墙体和轻盈的屋顶，其所构成的空间形态充满着建构的趣味，释放着园林般的惬意氛围。室内外大小不一的洞口，连接着新建空间与原始功能，也将风、光、景引入室内，这种与自然共生的状态正是共享空间的底色。

咖啡馆在产业园的创新生态中扮演着极其关键且多元的角色，远超单纯的饮品提供场所。它们更像是创新的催化剂、社交的枢纽和文化的孵化器，设计盼望着此类“第三空间”承载着文化与功能的双重内涵，成为整个园区的灵感聚集地。

路路枞枞设计研究室于2025年在上海成立，从事城乡更新、建筑、室内、家具等多尺度的实践与研究。路路枞枞希望以简洁有力的设计策略与诚实的建造方式为不同基础条件的项目找到恰当的解决方案。团队乐于挖掘每个项目的独特空间品质，并使其反哺所在的场域。

年度作品：

书洞咖啡室内设计及外立面改造

上海，2025年12月已建成

书洞咖啡位于浦东新区，是住宅区楼下的街角底商。如何在有限的预算及施工条件下实现业主对品牌空间的期待是设计首要考虑的问题。

设计采用了麻绳这一常见却不起眼的材料。借助钢框架，将麻绳从室内延伸至室外，从墙面拓展到天花，这个结构组合定义了书洞咖啡独特的空间品质。钢结构框架的模数划分对应多组家具，进一步暗示空间界限；麻绳的不同编织方式为空间引入更多趣味。在室内，它包裹整个客区，形成温暖文艺的空间氛围；在室外，它成为顶棚，将城市边角料空间转化成可供休憩纳凉的场所。

Tsing-Tien Making 青天制作所是一家位于上海的建筑研究工作室。以跨文化背景为基础，将国际建筑视野与东方语境结合，通过叙事的手法将集体记忆与场所设计结合的策略。

以绘画回应空间的非线性关系，将建筑视作文化记忆与未来可能性之间的媒介。青天的作品延续了主创Freja一贯“轻盈中的深意”创作风格。被认为是一种东方浪漫的延伸，在虚实之间游移，在建筑与纸面之间生成诗性体验。

年度作品：

百花书局

施工：上海中耕装饰

灯光：辰弈设计 WIN Design Consultant

江苏苏州，2025年5月已建成

百花书局始于1993 年，是苏州最早一批书店之一，主营古籍及昆曲、戏曲类书籍与音像作品。随着昆曲文化影响力的下降，书店逐渐式微并最终闭店。本次改造是它的第二次开启。

项目未沿用常见的昆曲意象，而是以“堂名担”作为核心概念。堂名担是传统戏班用于流动演出的便携结构，是昆曲传播的重要基础，却鲜为公众所理解。设计提炼其“轻、可移动、可展开”的组织逻辑，转化为可切换的展示与活动单元，使书店在阅读、陈列、讲座与小型表演之间灵活转换。

此次改造以最小介入，保留原结构，并使用现场回收的旧木门修复界面，以延续地方性材料的记忆。书局因此成为一个小尺度但具现实生产力的文化节点。

Tán，可以是物体本身的一种特性，也体现了当代年轻人的一种精神，刚柔并济，触底亦可反弹。Tán，也可以是交流、是探讨、是叙说，是人与人之间思维的碰撞。

弹性工作室由谭晨和牧之创立于上海。团队希望通过设计来解决空间、内容与人，甚至是时间之间的关系；相信用简单、自然、日常的材料同样可以创造空间更多的可能性。自成立以来，落地了众多不同业态不同类型的空间作品，并持续探索未来商业趋势与空间的关系。

年度作品：

Cycle & Cycle石窑工坊室内设计

建筑设计：反几建筑

浙江绍兴，2025年7月已建成

项目位于绍兴富胜镇的礼堂，原为接待尼克松访华而建，荒废多年后，2023年Cycle将原始建筑拆除修复翻新，最终将其变成了Cycle&Cycle石窑工坊。

室内设计旨在通过空间连接乡土、人与食物，营造质朴温暖的日常氛围，让顾客感受放松与归属。

设计尊重场地自然气息，避免过度装饰，保留原始肌理与手工感，以现代方式呈现乡村质感。材料就地取材，使用红砖、木材等延续乡土力量。布局开放舒适，石窑与玻璃幕墙成为核心景观。柔和动线引导人们放缓节奏，体验面包温度与乡村宁静。设计不追求新奇，而着重唤起记忆与情感。以“少即是多”使空间回归自然，弱化设计痕迹，与乡村环境对话。如今这里不仅是餐厅，更是承载地方文化与生活方式的场所，延续着人与自然共生的美好。