“折叠的舞台” ，多功能服装店 / 物质组

编辑：宋诗雨 | 审校：宋诗雨 | 2025.11.27 11:37

设计单位 物质组

项目地点 广东广州
完成时间 2025年
设计面积 80平方米

本文文字由设计单位提供。

项目位于广州汇美国际服装城内，这里汇聚了大量服装批发品牌，商铺面积从十几平米到一百多平米不等。有趣的是，设计团队发现每个商铺都使用了相对新颖的装饰材料，通过零散的拼凑形成了一种区域特有的装饰肌理。

因此，在这个服装店的设计中，设计团队以一种剧烈而果断的空间姿态回应区域内服装批发与零售空间同质化的问题。

异型的几何体量、流动的光影长廊与多维的线性杆件共同编织出了一个三重系统，既是展示舞台，也是表演和传播场所，突破了传统服装批发和零售的边界，融合了品牌个性、空间体验和媒介传播，成为了一个持续生成和不断变化的“折叠舞台”。

空间的核心是一块仿佛从外部闯入室内的巨大几何体量。它以锐利的折线切割出多面体形态，如同一艘未来飞行器的残片，强硬地介入原有的中性场地。

这块几何体不仅是视觉焦点，更是组织空间的结构核心。它打破了常规的水平与垂直逻辑，以斜向与扭转的姿态延展，模糊了地面与墙体的界限，使观者在进入的瞬间，便感受到被推动与裹挟的动态力量。与此同时，几何体量承担了实际的使用功能——内部集成音响与储藏空间，让“雕塑”成为零售场景的基础设施，而非单纯的装饰。

围绕这一核心体量，与其交错的空间展开成一条长廊。它并非单纯的流线过渡，通过斜向的布局，尽可能在场地中拉长流线，形成一个可变的舞台：它既是走秀的舞台，也是自媒体传播的背景。在这种意义上，批发与零售空间不再只是陈列与消费的容器，而是被转化为一种开放的表演场所。

贯穿全场的线性杆件进一步强化了这种逻辑。作为挂衣杆，它们不仅满足展示功能，也在空间中形成轻盈的边界与虚实交错的秩序。衣物在杆件上漂浮、错落、悬停，既遮蔽又展示，让空间层次随着陈列方式而不断变化。

材质的对比为空间注入了冷峻的张力。核心几何构筑物采用灰白色石材表面，犹如被切割的巨石，以坚硬而纯粹的肌理成为空间的视觉核心。墙面由混凝土与镀锌板凹槽分割，呈现出粗粝与精致的并置关系。不锈钢管则贯穿全场，构成挂衣与分隔的系统性结构，赋予空间工业化的骨架感。芝麻黑地面以深沉的质感承托整体，使上方的服装与几何体更显突出。

灯光设计则定义了空间的秩序。长廊顶部的发光灯膜确立了纵深感，并与多维几何体形成虚实交错的关系，在界定空间节奏的同时强化了主体照明。线性杆件区域则布置大量射灯，集中补充服装展示的光照，使产品在冷峻的环境中依旧保持清晰与亮度。通过灯膜的均匀漫射与射灯的定向聚焦，空间在整体与细节之间实现了平衡，营造出既具有未来感，又服务于销售功能的复合光环境。