2022新锐榜｜21家上海年轻建筑事务所，与他们的年度作品

编辑：楼樱 | 校对：原源 | 2023.01.31 11:22

在有方“中国年轻建筑事务所”系列征集中，上海连续第4年成为入选团队数量最多的城市，今年共有21家团队入选，创下最高记录。专辑第二期，聚焦来自上海的新锐团队及其2022“最__”项目。入选名单如下（依事务所名称音序排列）：

15 STUDIO / AAI-Monster Lab / 沉默建筑 SILENCE / Domain Architects 十域建筑 / 泛式建筑事务所/far workshop / Galaxy Arch 繁星建筑工作室 / 厘亩建筑研究室 / MUDO Architects / 上海重峰建筑设计咨询有限公司 / 上海十栋建筑设计事务所（T.E.N） / 上海实在建筑设计工作室 / THDL霍然团队 / THLA创作工作室 / 体集建筑 / 同一建筑设计事务所 / UDG·零号工作室 / 无意义建筑 / 影造建筑设计事务所 / 有物建筑事务所 / 造域科技 / Ż-Studio覃斯之工作室

在以上21家团队之外，今年的入选名单中另有3家同时于上海及其他城市设有办公室的团队，我们将在本系列后续合辑中进行展示。面对2022略显艰难的环境，来自上海的年轻事务所仍表现活跃，以下是他们的创作历程和年度之选。如业主、合作单位有意与文内收录团队取得联系，可于文末留言，我们将代为转达。

15 STUDIO成立于柏林和上海，旨在向现有的建造环境产出有价值的设计实践，并超越实践探索观念创新。工作室希望通过不同领域参与者的交互合作，在建筑、整体规划、材料研究、艺术、产品及体验等设计项目中实现新的现实。两位主创建筑师曾在德国达姆施塔特大学和魏玛包豪斯大学学习建筑，并在德国、西班牙、葡萄牙、中国以及日本工作或进修。作为建筑师，他们向建筑在当代社会中的角色提出疑问。

项目旨在探索未来的城市生活中，租赁式住宅或将成为新的居住原型。团队希望创造足够的多样性，设计不仅制定了多元的户型策略，并在每一层的平面规划上，将私人空间与公共空间连结。2.5米宽的连通空间和折线型的边缘空间被组织成过渡空间，宛如一个家外之家，住户可以在这里分享一定程度的隐私和亲密。各种各样的生活空间围绕北侧的开放式露台展开，将室内外融合在一起，引入光与微风。建筑首层、中部转换层及顶层则为服务于租户的公共空间。

Monster lab是AAI国际建筑师事务所（ALLIED ARCHITECTS INTERNATIONAL）旗下的先锋建筑工作室。他们认为城市就像自然一样，也是一个庞大的生态系统，而建筑是在这特定的生态环境中孕育生长出来的可爱“生物”，环境场所的差异造就了每个建筑的独特性，好的建筑应该是人与城市的纽带。建筑师要做的就是通过研究，为每一个“monster”找到在城市中最好的栖居方式，让城市接纳它，让人们喜欢它。

这是一个城市更新项目，老房子是人们与历史联系的重要纽带，团队带着延续金华山水文脉，保留场所历史记忆的设计初衷，对老厂房进行了改造利用。顺势延展的屋顶为建筑加建了新的体量，并形成了山的意向；设计在延伸的屋檐顶部打开一座迎客的生态花园，水意飞廊、漫游树冠、远眺山水，形成了山中有园、园中秀水的生态建筑意向，就此将金华的山水文脉投影在了建筑的山、水、园、檐之中。

沉默建筑 SILENCE是一家立足于建筑学而关注建筑与艺术、文学、电影、音乐等领域之间关系的实验性工作室，团队希望将艺术、文学的语言与创作方式引入建筑，赋予建筑更多维度的表达；同时也将空间与建构带入视觉影像，探索视觉与空间在时间中的交互与影响。

该项目使人成长的方面体现在：

1. 它使人理解了“设计”在项目实现过程中的位置——它是整个产业链的一环，它是手段，但（至少目前还是）不是目的；

2. 它使人理解了合作的难度与重要性，设计和建造的每个环节都可能帮助或者毁坏一个项目，工人的手与建筑师的脑同等重要；

3. 它使人理解了公众对建筑的认知会扩大或缩小建筑的含义，但目前来看，是扩大的。

Domain Architects 十域建筑擅长以独特的场地策略重塑空间体验。团队认为建筑是体验的外壳，每个建筑都处在独特的场域中，都有产生独一无二空间体验的潜力。团队不断回到原点，扬弃约定俗成的范式，反思场所和功能的本质，尝试重新定义空间关系，探索建筑与环境之间更丰富的可能性。事务所的实践包括建筑、景观、室内，项目类型跨越酒店、文化、商业、居住、康养、公建、桥梁等多种类型。

“依山就势”一直是中国人理想的建筑与自然相融的姿态。在这个河谷边的坡地上，设计团队将所有房间和功能线性排开，像河岸游廊一样连绵起伏，所有室内都不再具有统一的标高，人们在每个室内空间里都可以直接感受到地形的起伏。设计在宏观和微观两个尺度上，都实现了极致的依山就势。每个房间内都拥有面向河谷的宽阔景色，住客还可以从房间的小隧道走进一个嵌在崖壁上的温泉小屋，在这个具有包裹感和安全感的温暖小空间里，零距离贴近自然之美。

泛式建筑/far workshop在项目中极度重视设计的原创性和思想性，关注一切对空间非常规操作的可能性，以及由此引发的对事物本质的探讨。

这个项目对设计团队来说是一个有趣的挑战，原因在于其独特的地理位置。项目位于村头，在水平方向上，一面朝向繁忙的公路，一面连结背后的村庄；在垂直方向上，它需要连结公路跟村庄之间断崖式的高差。设计需要通过建筑空间营造来化解场地上的多重冲突。

建筑概念起源于场地曾有的一棵榕树被砍伐，与之消失的榕树荫蔽下村民围坐闲聊，孩童嬉戏的遮阳空间。所以团队希望通过建筑来重塑这样的半室外空间，而黑色的混凝土柱子则来自于对周边山体的回应，像是游走在某种具象和抽象交杂的边缘。

Galaxy Arch繁星建筑工作室的两位主创建筑师分别毕业于哈佛大学、东南大学和米兰理工大学、都灵理工大学，曾工作于Zaha Hadid Architect、EID、Line+等建筑事务所。由于对原创和品质的追求及独特的想法，团队开始独立营造实践的探索。工作室坚持以高质量的设计为工作的核心，专注于中小体量建筑与城市更新的全过程设计，对于每一个项目，建筑师都从源头上去追溯它的理念，追求具有艺术化与人文气质的设计作品，并关注它从概念到最后完成的细节。

阿利希斯是爱尔兰一个曾经的铜矿村，冥想酒店以废弃矿坑为中心，在不同高度组织了各种功能。建筑从山中生长出来，与周围环境融为一体，向心和轴向的场地布局具有强烈的宗教色彩和对文化遗迹的尊重。建筑由矿物博物馆和酒店组成，由一个线性大厅连接。博物馆为游客提供了一个可以了解爱尔兰矿物文化的场所。在博物馆上方是一个具有浓厚矿物特色的餐厅，游客可以一边品尝美食，一边感受当地的工业遗产。

厘亩建筑研究室的设计师曾经在美国、日本、香港等地学习和工作，并有着多年国际国内事务所工作的经验，完成过不同功能、尺度、地域的各类项目。工作室成立初期，厘亩将其定位为建筑设计研究室，希望在吸收来自各地的理论、思想及设计方法后，回归中国本土，用建筑的语言去探讨面对的每一个设计命题；希望创造在世纪更迭建设狂潮退去后，找到属于当代中国的建筑景观，及承载新时代人群精神特质的感性空间。厘与亩之间恰是建筑师的交互思考，一份建筑作品常在精确与模糊、可度量与不可度量、微观与宏观之间相互取舍与权衡中产生。

“对于厘亩来说一个建筑承载的故事远比那些手法、造型和象征性更吸引我们。在设计的起初，金堂县原农民工博物馆作为建筑本身的经历启发了我们的思考。”

这栋建筑伴随着城市一起成⻓，也⻅证了城市的建设过程。它是这座城市发展的见证者，对它的改造也必然来自于它在这个时代需要承载的意义和功能。设计团队反过来看空间的基本原型，简单而未定义的空间鼓励人们创造性地使用。现在城市中的环境往往增加更多限定，于是团队思考与其营造社区，是否更应该建造的是基础设施，最大限度地抛弃空间对于人行为的规训。设计团队希望它是回归⺠众的空间，回归于自然亲密的关系，用简单的建筑语言构成一个市⺠生活的容器，创造着无数个“附近”。

MUDO Architects是一家专注于公共建筑领域设计与规划的年轻事务所。团队认为建筑是一门既尊崇艺术，又不断在实践中打磨的专业。在面对城市大型复合功能空间时，团队执着于在建筑形式与其社会性、经济性和文化性中寻找平衡的可能。在探索建筑美学的同时，他们更注重项目背后的价值，在合理性流线中创造意想之外空间，和过目不忘的场景体验，并以此激发场地活力和与城市的正向关联。除建筑实践以外，事务所也积极投身于策展与装置艺术，探索多样化的设计跨界。

项目原为已经烂尾8年的办公楼，设计方案在尽可能维持原有结构基础上，将其改造成具有独特空间感受的居住空间。设计团队以“生态之谷”为理念，将三叶草平面切分为三组平层公寓，并利用原有办公设备平台横向拓宽，将景观绿化引入其中。同时配合钢结构外挑花池，为每一户住户都创造出各自专属空中露台花园。建筑面对城市街角，挺拔耸立如同山峰，花池层层交错跌落如同绿谷。设计期望当随着时间的推移，植物蓬勃生长翻越花池，犹如扎根于街道的树木般，与自然融合，向城市展现出一种与众不同的都市园林生活方式。

上海重峰建筑设计咨询有限公司成立于新冠疫情期间，由于这段时期实践机会受限，团队就有比较多的时间去想清楚公司到底想做什么。围绕这个话题，在团队的共同努力下，工作室摸索出“以心为本，继旧开新”的价值观并尽可能实现这个目标。团队目前在做的项目类型主要是室内设计、小尺度建筑，偶而会参与景观设计和城市设计，2022年团队积极参与上海市市政基础设施的一些设计项目，比如上海油墩河谷的桥梁与驿站设计等。

项目缘起于昆山市2022年郊野绿环和环境提升重点项目“昆山之链”，将高质量实施56公里慢行环线，旨在推进特色乡村建设。“缘眼桥”是环线上的重要节点，这要求方案自身成为具有景观特色的构筑物，同时提供观赏周边风景的视角。由于过去测绘技术的精细度不足，导致规划文件限定的农田、水域、道路边界线皆与现状不符，最终方案只能在现实情况与规划边界同时限定的范围内腾挪游走，因此定位为团队今年“最老实”的项目。

上海十栋建筑设计事务所（T.E.N）是一个具有多学科背景的设计与研究团队，其核心成员毕业于哈佛、剑桥、米理、同济等院校，曾在UNStudio、SASAKI、NBBJ、SLA等事务所积累了不同类型与尺度的项目经验。团队致力于从技术（Technology）、经济（Economy）、自然（Nature）三个维度来探索现实与虚拟空间的新类型，以此重新定义设计介入生活的方式。

“灌溉”通常被理解为是一种在土地上施加一定量的水，以辅助农作物生产的人为过程。在该项目中，“灌溉”的意义被重新定义为在城市语境中促进水、植物与人共生活动的方式。

设计旨在为唐山创造一个生态与社会可持续的城市公共空间，它在保留工业遗迹特色的基础上，通过雨水净化收集装置与健身发电系统，为周边的居民提供了一个具有历史感、交互性、智能化的社交场所。生态、休憩、娱乐、教育在此系统中形成紧密的关联，共同促生了一个以水塔为媒介的工业遗迹更新类型。

上海实在建筑设计工作室（SZ-Architects）是一家致力于建筑、室内及景观设计的创新设计工作室。工作室成员由多名具有丰富国际事务所工作经验的设计师组成，团队对于不同尺度、不同类型的建筑、室内项目有丰富的设计经验。

最初接手这个项目时业主向设计团队提了一个不可突破的原则：将整个项目造价控制在一个极低的预算内，如果超出预算，所有多余经费由团队承担。因此在尝试了无数版方案后，从结构、门窗、材料、软装等每一个环节都需要提前做好报价，在多轮反复比较取舍之后团队最终确定了整体方案。但由于乡村建造时各种不可控因素，依然出现了很多问题，从最开始的积极沟通到中期业主不断提出更快捷、经济的建造方式，到后期每次都会和业主争辩得面红耳赤，像情侣一样分分合合。

THDL霍然团队是一个研究型的建筑设计工作室，团队关注建筑理论与实践的交互，尤其是对于传统“建筑类型”概念的挑战。团队擅长对于建筑气质、材料的把控以及场所氛围的营造，坚持从设计概念到落地实施的全过程控制。

建筑位于大沙河河边一处已经完成的公园绿地之中，周边的道路和树木共同挤出了建筑主体轮廓。在此之外，场地中央斜向排列了三棵大小、形态各异的树。建筑利用三棵树的位置组织墙体以及服务功能，避开树根的同时将室内面积最大化。建筑的屋檐分别向两侧挑出，檐下的大面积阴影空间为室内抵抗炎热的阳光和大量的雨水。建筑空间被周边树木切割成两种比例，分别提供不同的使用方式及就餐体验。面向风景的一侧结构柱与窗框融为一体，强化室外的风景。

THLA创作工作室是上海天华园林景观有限公司下一支拥有国际视野，并重视本土实践的景观创新设计团队。团队在主创建筑师的带领下，关注国际前沿的设计理念并探索属于中国本土景观设计的精神态度、思维方法和落地实践路径，在景观规划、城市公共空间营造、商业办公、城市更新等领域均有研究积累。

步行桥坐落在广州珠江之滨，是连接珠江滨江公园与金融城街区的重要城市基础设施。桥梁作为城江之间的锚点，面向珠江打开，一方面作为滨江绿带的独特标志物，营造出特殊的场域，聚集人流；同时也与滨江公园充分融合，创造出属于市民的舞台，演绎珠水之畔的公共生活。桥梁结构采用15根7.2米半径的主体圈梁，在参数动态不断“内卷”的过程中，结合灯光营造出变幻的穹顶拱圈空间，形成城市与江河互望的独特窗口。

体集来源于集体二字的倒置，正如建筑某种程度也是社会集体经验的投射与镜像。体集建筑（Atelier evitcelloC）关注建筑空间营造的在地性与社会性，直面复杂的社会现实与朴素的空间需求，致力于一种开放包容的体系，做一种回应当代的建筑设计。

2022年7月，得益于这个项目，设计团队能在上海解封后第一时间逃离都市，奔赴安吉，去到了村里，所以这是一个给他们带来自由呼吸的小项目。营地微聚落项目包含对溪南村草场营地的景观规划、旧房的重建以及增添一处观景塔。村里给了设计团队很大的设计自由度，大胆接受了团队对这个营地微聚落中三个建筑物的想法。团队在村里居住了很长时间，在现场感受这里自由的空气与光，一些想法正是在这样的过程中逐渐涌现。

同一建筑设计事务所创始合伙人曾受德国设计多年熏染，积累了丰富的设计经验，执业以来设计并实施的项目涉及研发办公、城市更新、文化教育等领域。设计强调因地制宜和西学中用并进，在深度探讨传统文化的同时，引入德国建造技术和经验，营造纯美而务实的当代建筑。事务所在实践中探索“传统和现代”“技术与艺术”的碰撞与统一，追求当代性和现代技术的同时，珍视传统材料、工艺、空间和文化的力量，将其赋予建筑生命；也追求建筑的逻辑性，从空间、功能、结构和材料等方面建立内在秩序，传达美学思考。

礼村接待中心是荣成海草房特色民宿中的服务设施，功能包含接待咨询以及咖啡书吧。设计塑造了一横一竖两个盒子，采用地方特色的干垒石材墙面，与环境融于一体；而悬浮于二层的咖啡书吧，则采用了轻盈通透的玻璃幕墙。整个建筑塑造了虚与实、现代与传统的对比。

混凝土剪力墙+混凝土空腹桁架+空心厚板的结构体系，使建筑获得了自由流动的无柱空间。结合剪力墙布置的通高书架，隐藏于书架底部的空调系统，有效消隐了结构构件，也使建筑、结构、设备、家具完美的融于一体。

UDG·零号工作室很像是一个AI的黑盒子。就像人工智能的算法通过学习来自我迭代和完善，工作室的黑盒子也在通过一个个具体的项目训练自己，和时代共同成长。

输入端的信息：是团队对当下社会脉搏的理解，前沿的科技和材料，生态理念以及大自然的灵感。

输出端的筛选条件：作品的唯一性，可落地性以及公众对于作品的直观感受。

马克思曾说过，“人的本质是一切社会关系的总和”。设计师觉得这个句式在本项目上也很合适，熊猫塔就是一切与之相关的人物总和。熊猫塔像一个纪念碑，记录着当下社会，不同人们、文化母体的演变和碰撞，科学技术的进步还有价值观的多样化。

设计师人物画像：85、90后二次元，爱玩游戏，爱看科幻片，喜欢昆虫，机械朋克，爱做饭，钻研新技术。

甲方人物画像：60、70、80后，视野开阔，思路宽广，了解网红经济，熟知公众喜好。

无意义＞无+意+义＞无意+意义＞无意义。

无意义建筑致力于建筑相关的设计、研究和实践，关注情感和体验，注重方法论，最终得以解决问题；并且企图找到一种新的价值，寻找一个新的答案。团队追求一种“无意义”空间，以及人在其中的“无意义”行为。“无”是自然，其最终形式如同地球上的一棵树、一块石头，幻化于“无”；“意”乃意境，建筑之精神，存在之灵韵，以无意胜有意；“义”乃道义，是规则，是适宜。团队旨在做“有意义”的事，更追求其中的“无意义”。建筑置身于漫长的历史长河中，保持开放的态度。

“行亭·止台”分别位于两座山脉的顶部，山下均有古寺和古墓，神与灵的相遇塑造了永恒的时空。“行亭”的山脉呈线状，“行亭”有停留片刻以便继续前行之意，看台呈椭圆形，两侧挑起获得最大景观，挑起的下方可穿越看台内部的花园。“止台”的山脉呈点状，“止台”有一路攀登只为片刻留停之意，看台呈圆形，四周敞开，并收放出不同区域的观景空间，营造出内部精神空间。两座看台相互呼应，创造了新的自然场所，又延续山脉走势，最小程度干预自然；呼应历史文脉，又创造新的精神场所。

电影用镜头捕捉瞬时的光影变化，建筑以光影雕刻空间。中国古时真正意义上的建筑师其实是工匠，对于建造的关注才是他们真正的工作。影造建筑设计事务所相信建筑本体的力量，以建筑本体展现空间，用建筑本身的语言去回应问题。

步行桥以尽量少的落地面积，最大化地保留城市中珍贵的绿地空间，且不打断两侧滨江带景观的连续性。两个“U”形桥体让桥的空间被拉长，双“U”互相支持，设计用拉索加强弱侧支撑，姿态似鸟儿起飞的瞬间。“双飞虹”似中国传统建筑的隐喻，是关于古都南京的新城公共空间，传统人文和先进技术的构想。

有物建筑事务所（MeansGroup）是由一群对生活有激情的建筑师组成，具有多学科背景的设计研究型事务所。团队在设计实践中探索空间可能性，以具有人文关怀的视角，寻找不同角度对未来美学的多样化定义。在一张照片可以通过移动终端快速传播给大数据筛选的特定用户的时代，美的定义已经改变。事务所致力于把这种时间和空间中的动态平衡，和传统与未来美学变迁，作为介入设计的方式；追求将具有创新精神的高品质设计转变成日常生活的一部分。

项目设计过程本身并不折腾，设计推进非常顺利，没有反复修改调整方案。折腾的内容是从施工进场以后：

2021年9月完成设计，但交付条件不断更改，11月进场以后发现一复二的商业店铺没有楼梯开洞条件。在有限的面宽内，二层楼板是九宫格井字梁，每一格不满足5.2米层高的交通楼梯需求，同时吊顶上还有整楼的新风、空调管，为了确保设计完成度，需要完成楼板开洞、结构加固、风管移位、消防点位调整。而这些过程不能体现在设计图纸上，也不能体现在最终完成的定妆照上，但是这个完整的协调过程，也是对建筑师的全面能力的一种考验。

造域科技的宗旨是“技术驱动，面向未来”，实践以来，团队持续保持对中国本土乡村文化的关注，并长期致力于运用最新设计技术参与中国乡村振兴建设进程。

1. 技术在地——积极参与在地研究，探索当代设计手法与地域性的结合。作为本土建筑实践的一员，团队坚定地践行文化自信，认真挖掘传统文化中有价值、有意义的闪光点，结合到具体项目中，打造出多元而又丰富的设计语汇。

2. 制造建筑——探索先进技术对建筑产业的推动作用，团队始终认为技术是推动建筑产业本体进化的内发动力，积极践行数字化建筑设计手段。

南通都市农业公园位于江苏省南通市北郊，一期游客服务建筑总面积约4750平方米，团队用时4个月即完成设计到落地的全过程。主要建筑“聚谷成仓”服务中心采用钢木混合结构——将五个仓形空间加以聚合。设计在每处核心空间通过结构的聚合营造一处“光之井”，又通过不同的光线导入方式，为每处空间提供不同的阳光感知。团队对自由曲面进行多次降维分解，大幅减少了异形结构用量；同时创造性解决了在异形曲面屋顶上人工铺设大量瓦片的难题。

Ż-Studio覃斯之工作室创立于纽约，是一家以规划、建筑、室内设计为主，经常跨界的创作型设计工作室。事务所秉持“形式追随世界观”的设计理念，擅长综合考虑项目的地标性需求、品牌需求、运营策略与建成环境的关系等，为项目提炼出强有力的设计概念。事务所团队有着多年高度差异化的工作经验积累，能为客户提出惊喜且得体的解决策略，在非标准化的建设项目中常有独特优势。

项目是团队受上海市静安区政府之邀所做概念设计研究。团队针对场地中棘手的新旧建筑体量关系的挑战，提出“城市即舞台”的总体设计理念，以“嵌合”关系来激发城市过去与将来的对话。设计巧妙地通过形体退让，以及将曲面镜面幕墙融入梧桐树倒影中，将新建筑体量以“舞台背景帷幕”的姿态进行表达，反衬历史建筑的重要性。设计方案探索了城市更新项目中对待承载城市文化记忆的历史建筑的新思路。后由于项目管理主体发生调整，方案未能得到实施。