设计酒店44 | Ace Hotel Kyoto：潮趣京都

编辑：李菁琳；校对：李菁琳 | 2021.03.19 11:33

Ace Hotel Kyoto

地点：京都，日本

酒店设计：隈研吾建筑都市设计事务所、Commune Design

源自美国的嬉皮士风格酒店品牌Ace Hotel，曾被Monocle杂志评为全球“最受欢迎的酒店集团”第三名。复古又时髦，开放而热闹；这是Ace给人们留下的深刻印象，甚至有说法“Ace只服务最酷最时髦的人”。当年伦敦Ace酒店开业时，就连《卫报》也来凑热闹，将入住酒店的客人描述为“年轻，或颇年轻的，考究地穿着便服”。

几年前，当Ace宣布将进驻亚洲的首站放在日本京都，并邀请日本建筑师隈研吾联手洛杉矶建筑事务所Commune Design为京都新店设计时，就已经吸引很多关注。

2020年秋天，Ace Hotel Kyoto在疫情的裹挟下依然选择开业。那么当西方嬉皮士文化与东方古老的建筑艺术碰撞在一起，发生了什么有趣的事情？

酒店的核心区域位于一栋由日本现代主义建筑师吉田铁郎设计于1926年，由砖墙、高高的天花板和弧形窗户组成的老建筑内，本项目中由隈研吾负责进行改造。在老建筑旁边，隈研吾还新设计了一栋带有个性网格立面的新建筑——设计理念源自对京都传统町屋的抽象演绎。这些开合角度各异的立面面板，由氧化铁与预制混凝土板混合而成。同时也是隈研吾向吉田铁郎的经典项目致敬，“我想将京都历史街道上的生活气息与吉田铁郎精致的工业建筑连接起来，这是现代日本建筑的驱动力，也将创造Ace酒店独特的工业氛围。”[1]

在这里，奢华的概念被转化为（日式）传统上的极简。213间客房与3间餐厅，通过层次分明的公共和私人区域实现创意与传统的和谐相融，并将Ace的基因与日本传统手工技艺相结合，展示了大约50位艺术家的作品。

一张铜制甜甜圈形状的前台，一个巨大的纺织品招牌，精致的灯具盘旋在日式木天花板上面。京都Ace酒店的大堂不仅明亮而时髦，空间宽阔且色彩丰富；同时也是现代日本工艺的综合展示。

Commune Design表示，Ace京都是“东西方之间通过手工技艺所进行的交流”。设计团队以夏洛特·佩里安（Charlotte Perriand）、野口勇（Isamu Noguchi）和浅泽露丝（Ruth Asawa）等融合东西方文化的20世纪设计师为灵感，花费五年时间在日本各地及加州招募了一长串当代艺术家和手工艺人进行合作，最后参与进来的多是来自京都府本地的艺术家。[2] 因为“Ace喜欢层次和信息丰富的环境，这不是要时髦，而是要有个性”。[1]

明亮的艺术品排列在木屋檐下的大厅墙壁上——木屋檐的灵感来自京都遍地可寻的古寺——包括日本南部艺术家社区Shobu Gakuen的纺织品，潮牌Hysteric Glamour的创始人北村信彦设计的霓虹女神艺术品。在中岛乔治1960年代设计的经典地毯上，一张长木桌，借鉴了Ace的社区概念，与20世纪现代主义风格的家具一起穿过大堂中心。

97岁的艺术家柚木沙弥郎设计了一个传统的模版染色纺织咖啡壶标志，放置在入驻酒店的Stumptown咖啡烘焙工房入口。

此外，他还为酒店设计了标志和字体。

客房的设计也能看出东西方的融合：玄关中放着受Judd家具启发的弯曲边缘的长椅，Osvaldo Borsani的Sputnik外套挂钩和TEAC转盘，榻榻米的床头柜，以及和纸天花板。

位于历史建筑内的27间客房是特别的亮点。在这里，原建筑高高的天花板和宽阔的弧形窗户营造出一种阁楼风格的氛围。

食物也很关键。酒店设有3处餐饮场所：舒适的莫里斯意式餐厅（Mr. Maurice’s Italian），菜单由费城大厨马克·维特里（Marc Vetri）制作。这里靛蓝染色的竹编天花板下，空间用彩色丝网印花帆布分隔，画有抽象的曲线和线条，以及单色瓷砖地板，都是由科里·吉拉德（Kori Girard）设计的。屋顶平台上挂有精致交织的铜灯，由京都的Kanaami-Tsuji制作。

Piopiko酒吧和墨西哥餐厅（PIOPIKO Bar & Taco Lounge），拥有非常适合开派对的空间布置——海蓝色的弧形座椅、水磨石桌面、由艺术家Ido Yoshimoto用加利福尼亚红木块搭建而成的吧台，以及来自洛杉矶主厨韦斯·阿维拉（Wes Avila）制定的精彩菜单。

波特兰大厨娜奥米·波默罗伊（Naomi Pomeroy）的第三家餐厅仍未命名，将于今年晚些时候开业。餐厅设在一个双层高的茶室风格的空间里，里面挂满了京都小嶋商店制作的8英尺高的剪纸灯笼。用餐者将坐在受新艺术启发的壁画中，这些壁画由京都纸艺艺术家Ko Kado创作，还有艺术家Junichi Shimizu的金属作品，同时可以俯瞰由宫城俊作设计的日本屋顶花园——里面使用了在遗址挖掘过程中发现的石头。