中标方案 | 杭州音乐厅：从旧厂房到文化地标 / BIAD吴晨工作室

编辑：李博超 | 校对：李博超 | 2022.05.11 22:04

设计团队 北京市建筑设计研究院有限公司吴晨工作室

顾问团队 Snøhetta

项目地点 浙江杭州

方案状态 中标方案，深化实施

地上总建筑面积 41000平方米

本文图文资料由BIAD 吴晨工作室提供。

传承工业记忆

在浙江杭州的拱墅区，潮王路与东新路交叉口，有座记录着杭州工业发展历史的老工厂——杭州锅炉厂。其既代表了当时城北工业区的繁荣时代，也拥有当时亚洲单跨尺度最大的厂房。

1958年，杭州锅炉厂正式建成投产，所生产的锅炉、压力容器常年销往全国及周边国家。2013年5月，杭州锅炉集团正式搬迁，成为最后一个搬离市中心的大型工业企业。这里剩下的是一段关于土地的记忆，一座涵盖历史缩影的厂房，以及杭州市民对于这片区域所凝聚的珍贵情感。

杭锅在杭州工业遗存中占有重要地位，曾是上世纪50年代全国“重装企业”之一。杭锅工业遗存建筑群建于上世纪50-70年代，此次项目所在地为原汽包容器车间8号厂房。厂房共有两跨，主体结构为长192米，宽60米（当时亚洲单跨距离最大）；北跨檐口高度为22.5米，建筑面积约12000平方米，其中保存完好、极具标志性的排架柱、鱼腹梁、桁架等，都具有一定的文化研究价值和保护更新意义。

文化赋能

文化轴线的塑造

项目南侧为和平大厦及和平会展中心，西侧为住宅区，东北侧为嘉里商业综合体。这片区域也是杭州工业遗存规模最大、集聚度最强的区域之一。此次改造，拟以杭州音乐厅为核心，打造区域艺术文化中心，把整体杭锅区块建设成集文化、艺术、智慧、生态为核心的国际性文艺中心及工业改造示范区，通过新功能的植入来唤醒工业文化记忆，进而激发区域活力。

文化功能的注入

设计将音乐视为灵魂，通过激发空间的不同属性来带动片区的活跃性，建立城市复兴新地标。作为杭州爱乐乐团的驻场音乐厅，改造后的厂房将拥有一座约1600座大音乐厅和一座约650座小音乐厅，集驻场乐团演艺演出、排练训练、现场体验、日常办公等功能于一体。

为了减少对原有厂房的干扰，新植入的功能体量与原有厂房结构脱开。原厂房的风貌特色充分展现于室内外公共空间中，使市民能够切身感受文化遗存的魅力。新功能的植入，使厂房成为具有文娱休闲功能和强烈新旧视觉对比、时间穿梭感的历史遗存。在提升城市文化基础设施的同时，未来的音乐厅将利用文化活动公共性、多元性的特征为老工业区赋能。

场所复兴

行云流水般的音乐展演场所

对于工业遗存的保护应该源于尊重，设计团队希望为其拭去浮尘，使其重焕光泽。方案在东侧仅移除原厂房的五跨屋盖和部分立面，插入一个低调的新建圆柱体，作为约1600座葡萄园式大音乐厅的体量。

新植入的建筑体量简单，材质纯粹，以自身的内敛衬托出厂房的历史感。为避免对厂房的更多干扰，溢出的功能将在厂房西侧新建建筑内布置，在形体及材质上力求与老厂房和谐共生。

遵循工业遗存保护的原则，新建音乐厅的设计从杭锅的历史出发，将锅炉的印迹抽象提炼后融入方案意向空间。锅炉是原厂房的核心，正如现今音乐厅在老厂房中的存在，老厂房也将借助音乐厅来点燃，重拾往日的荣光。音乐厅内部环绕场芯的通廊，犹如悠扬的音符，又如随音乐舞动的丝带，其通体呈金铜色，为简洁的前厅带来一抹优雅而沉稳的色彩。

室内侧的大台阶将观者引入二层的观众厅入口和金铜色的环廊中，可以看到室外文化轴线上的活动场景。扶梯紧贴着原厂房的排架柱，具有时代感的结构和材质，让观者可以近距离感受着这里记忆中的故事。

音乐厅室内以舒展的线条肌理为主导，灵动飘逸，同时采用温润的木质材料，打造流畅自然之感。行云流水的木纹与坚韧稳固的混凝土形成对比，进一步凸显了厂房内部的历史感。

交融渗透的音乐活动场所

走在音乐厅前的露天活动广场，音乐厅混凝土面板的细腻与老厂房混凝土墙面的粗砾；现代大片玻璃幕墙的通透与老工业时代方格窗的韵律；新建钢结构框架的轻盈与工业厂房混凝土排架柱的厚重，种种对比，都凸显出了时间的力量。借助保留的天车和排架柱，室外露天活动区可根据季节安排室外电影放映、公共音乐节、演唱会等活动，成为区域的文化引擎。

与室外活动场所相呼应的还有室内文化客厅，两个公共空间相互渗透，共同构建了音乐厅的音乐活动场所。以原厂房屋面及工业特色墙体围合，面积接近3000平方米的室内空间，为观众和市民提供了一个公共休闲的场地。一场室内的小型音乐活动、几次有组织的音乐快闪、节假日的小型文化集市活动、日常的休闲咖啡……均可为老厂区带来新的活力。

温润典雅的办公排演场所

杭州爱乐乐团的驻场音乐厅，除需具备一定规模的观演功能外，也需要一定办公及辅助功能的支持。设计在厂房西侧增设一栋新建的办公建筑，内部设置乐团办公及乐谱室、活动室等辅助功能，新建建筑与厂房可便捷连通。

多功能厅设计将琴丝、水墨、音韵三个元素进行融合。通过提取琴丝的造型，江南烟雨水墨画的颜色和音乐本身的韵律感相融，带给人们以新颖的多维体验。两侧吸音墙板的竖向分割线的处理，也采用了内凹式的圆润角语言，以求在不同公共空间系统中实现设计语言的统一。在主吊灯的造形处理上，设计师采用了象征音韵旋律的曲线，以体现唯美宁静中的韵味。

厂房空间的三层设置有供乐者习练的琴房，根据排练人数不同，大小尺度略有差异。为增添工业遗存的展示性，室内场景的设计尽可能在近人尺度下，保留可触可感知的老厂房语素。

由于声学构造需求产生的房中房结构，使诸多新建空间变为围合结构，与厂房空间隔离。设计师通过加设天窗、侧窗等手法，将工业遗存展示给重要使用空间，既增加了自然采光，也体现了其工业特色。

工业遗存的更新加固

工业遗存的更新需要遵循适当的原则。在传承创新、可持续发展理念的指导下，植入新的功能定位，才能使遗存进一步发挥其文化价值。

经现场勘查，原厂房结构抗震性能及部分构件的抗震承载力不符合规范要求，为此设计师对原结构进行保留加固处理，并在加固手法上尽可能减小视觉上的干扰。

对于遗存的加固涉及多个部分，如音乐厅公共区原有屋面板的保留和加固，新增压型金属板复合保温屋面板；厂房原有屋架进行保留加固处理，屋架间支撑根据构件锈蚀严重情况进行更换，或是除锈补焊刷漆处理，并进行局部加强；排架柱的抗震构造不能满足要求，采用通过外包钢法进行抗震构造的加固处理等。加固措施，旨在能使厂房空间能够活化利用，成为新功能的载体，吸引人流，重焕生机。