INKWOOD餐厅：色彩与元素的碰撞 / 八荒设计

编辑：原源 | 2018.09.11 12:53

八荒设计

建筑、室内、视觉识别设计 八荒设计Studio8

项目地址 中国上海市哥伦比亚公园

建成时间 2018年4月

项目面积 296平方米

INKWOOD餐厅是年轻主厨杨北川开的第一家餐厅，位于上海番禺路上的上生新所。北川是一个东西文化的混合体，在过去28年的时光里，一半在北京胡同和小屁孩追打嬉戏，另一半则切换到北美白人餐厅的厨房间里磨练学习。他无论到了哪里，都喜欢用当地食材，沿着自己的思路，说出如何处理、搭配、烹煮，然后自己感叹：“哇，味道肯定不错”。

八荒设计这次负责INKWOOD餐厅的品牌视觉识别系统（VI）、空间以及软装的整体设计。当北川找到他们的时候，据他说是被他们设计的一款草字头板凳的至简趣味打动。起初，当北川对自己要开的这家餐厅讲述得头头是道时，在两位设计主案Andrea和Shirley看来，其描述其实非常模糊，也不立体生动。直到后来当北川决定将INKWOOD（木墨）作为餐厅名称，一切才突然都串联了起来：“一则，木，代表了大自然；墨，代表了日常生活。再则，木，代表了食材；墨，代表了能使食材更为出彩的酱汁。”

“每个新品牌VI和空间整体设计的过程，都是一个长时间与客户互相感染和‘洗脑’的过程。”在设计过程中，八荒设计与餐厅的创始团队长时间一起讨论概念；最终，两位主案决定不把着眼点放在“木”或“墨”这两个具象元素上，而是放在它们之间的联系上，因为“木”和“墨”之间的那笔连接，才是INKWOOD餐厅最重要的精神。两个看似无关的并列元素之结合所创造出的联系和平衡，就像对大自然的热爱与日常生活的融合，像食材与酱汁的相辅相成，像就餐食客之间的分享、互动，以及主厨用各种食材配搭创作出的美味。

INKWOOD给很多人留下的深刻印象在于餐厅的用色。木、墨和酱汁的色彩让主案Andrea想到了意大利画家Giorgio Morandi的配色，“我想让在INKWOOD用餐的人们感受到木与墨的浓重和温度，同时在视觉层面上‘品尝’到酱汁和食材在一起冲撞、对比、融合的味道”。在VI的平面设计中，墨的表现是灵动的，是一系列流动的色彩泡泡；而主logo则用一条简单而肯定的金黄色笔划，连接起互为镜像的“INK”和“WOOD”字样。同样的，在空间中，设计师并不想用太多的曲线来分散客人对食物的关注，因此在餐厅的空间设计中，木与墨的表现只剩下了色彩和材质的变化，地面、墙面、家具、转角、各种定制灯具中，最为突出的是那笔金黄色的连接，以及不同材质所表现出的精致细节。

一走进INKWOOD餐厅，地面上就有一条黄铜和光线一起向正面的厨房窗口延伸，指向餐厅最重要的核心：厨房。整个餐厅一米二的高度以下都是主视觉的墨绿色护墙板，仿佛浸没在墨汁中；只在正对入口的厨房窗口以及窗边的位置，拉伸起两个带壁龛的墨绿盒子，强调盒子框出的视觉中心。一米二以上的墙面采用芥黄的粗糙材质，吸收和反射光线，使整个用餐环境变得更为温暖柔和。精心挑选、定制的饰品看似随意地搁在高一米二的腰线平台上。其余区域线条简洁，仅仅用色彩、体块和材质的拼接来体现木和墨的主题与细节。